El cantautor valenciano Feliu Ventura presentó el 12 de marzo en la sala Paral·lel 62 de Barcelona su nuevo disco Tot el que hem guanyat perdent (Todo lo que hemos ganado perdiendo), en un concierto dentro del Festival BarnaSants marcado por una sonoridad más rockera y electrónica de lo habitual. Acompañado por una formación en formato power trío con teclado y una escenografía minimalista, Ventura defendió las siete canciones del nuevo trabajo junto a piezas emblemáticas de su repertorio.
El pasado 12 de marzo, la sala Paral·lel 62 de Barcelona acogió la presentación en directo de Tot el que hem guanyat perdent (Todo lo que hemos ganado perdiendo), el nuevo disco de Feliu Ventura, dentro de la programación del Festival BarnaSants. El cantautor valenciano regresaba así a los escenarios tras tres años de ausencia con un trabajo que vuelve a situar su escritura en el terreno del compromiso personal y colectivo, pero que introduce también una sonoridad renovada.
Ventura apareció acompañado por una formación poco habitual en su trayectoria reciente: un power trío reforzado con teclado. La banda sostuvo con solvencia un repertorio delicado en lo emocional pero revestido esta vez de unos arreglos contundentes, con una orientación claramente más rockera y con la presencia de bases electrónicas pregrabadas que ampliaban el paisaje sonoro. No se trata necesariamente del tipo de producción que sus canciones requieren para funcionar —la escritura de Ventura ha demostrado sobradamente su capacidad para sostenerse con lo mínimo—, pero tampoco desentonó dentro de la propuesta escénica planteada para esta nueva etapa que buscaba mostrar una nueva textura sonora sin renunciar a la esencia narrativa de su repertorio.
La escenografía minimalista y efectiva, funcionó como un marco de un concierto formado principalmente por las siete canciones de Tot el que hem guanyat perdent, un trabajo que recorre pérdidas personales y colectivas desde la cotidianidad. El disco reflexiona sobre los errores y los aciertos que explican de dónde venimos y hasta dónde hemos llegado, y mantiene la mirada crítica que ha caracterizado siempre la obra del cantautor de Xàtiva. Se trata de un álbum comprometido con su entorno y consigo mismo, que no elude la dimensión social y política cuando la canción lo exige.
![]() Feliu Ventura y su banda.
© Xavier Pintanel
|
Ese compromiso aparece de forma explícita en Quan el cel es tornà negre (Cuando el cielo se volvió negro), donde Ventura aborda la nefasta gestión política de las trágicas inundaciones que azotaron el País Valenciano el pasado 29 de octubre por parte del gobierno valenciano.
Junto al material nuevo, el concierto incluyó un recorrido por algunas de las composiciones más reconocidas de su trayectoria. Sonaron piezas como Torn de preguntes (Turno de preguntas), No sé què sent (No sé qué siento), Soledat (Soledad), Habitar-te (Habitarte) o Adéu (Adiós), que fueron recibidas por el público como parte ya consolidada del cancionero del artista. Entre todas ellas destacó especialmente Història d'un sofà (Historia de un sofá), convertida con el paso de los años en una de las canciones más celebradas de su repertorio.
El concierto dejó ver a un Feliu Ventura en un momento sólido, cómodo con el nuevo sonido que propone el disco y dispuesto a explorar territorios que hasta ahora habían tenido menos presencia en su música. Los arreglos, más sencillos en algunos aspectos de lo que cabría esperar en su trayectoria reciente y con una presencia electrónica notable, resultaron correctos y en ningún momento opacaron su voz y su palabra y confirmaron que, después de tres años sin subir a los escenarios, el paréntesis no ha supuesto una pérdida de impulso creativo.
![]() Feliu Ventura presentó el 12 de marzo en la sala Paral•lel 62 de Barcelona su nuevo disco «Tot el que hem guanyat perdent» (Todo lo que hemos ganado perdiendo), en un concierto dentro del Festival BarnaSants.
© Xavier Pintanel
|
Hay discos que no necesitan levantar la voz. Azimut es uno de ellos. Joan Isaac presenta un trabajo hecho desde la contención, desde ese lugar donde la canción deja de ser ornamento para convertirse en algo casi necesario. Un disco minimalista, preciosista, trabajado con una delicadeza profundamente orgánica. Como todo en Isaac, un acto de fe.
Martirio llevó el pasado domingo 12 de abril al Auditori de Barcelona, en el marco del Ciclo de canción de autor BarnaSants, su espectáculo Al sur del tango, una propuesta que enlaza las raíces compartidas entre Argentina y España desde una interpretación que es tanto voz como gesto y emoción.

Notas legales
Servicios
• Contacto
• Cómo colaborar
• Criterios
• Estadísticas
• Publicidad
Síguenos