Tras cinco años de silencio discográfico, la banda catalana Sopa de Cabra publica su primer álbum de colaboraciones, un trabajo que combina introspección, nuevas sonoridades y la identidad construida en casi cuatro décadas de trayectoria.
Sopa de Cabra regresa al panorama discográfico con Ànima, su primer álbum de colaboraciones, tras cinco años sin publicar material nuevo. Este trabajo, presentado el 10 de noviembre, marca un punto de inflexión en la carrera de la banda, al abrirse por primera vez a la co-creación con otros artistas. El resultado es un disco que combina el sonido característico del grupo con las aportaciones de Sidonie, Santi Balmes, Triquell, Beth, Clara Peya, Pol Batlle, Anaïs Vila, Xarim Aresté y Yolanda Sey, entre otros. Con ocho canciones y un proceso de producción que involucró a siete estudios de grabación y otros tantos productores, Ànima aborda las grandes temáticas del tiempo y el amor.
El disco se abre con Ànima animal, una colaboración con Pol Batlle que mezcla influencias de Peter Gabriel y los vientos característicos del Sgt. Pepper’s de los Beatles. Este tema reflexiona sobre la incertidumbre y la falta de rumbo tanto en las personas como en la sociedad actual, simbolizando un diálogo entre dos visiones representadas por las voces de los intérpretes. El resultado es un canto a la introspección en tiempos de cambio.
Hyde Park, en colaboración con Sidonie, es un tributo a la música británica que combina pop, rock e incluso ecos del grunge. Esta pieza vitalista narra un amor a primera vista, a la vez que celebra la afinidad entre dos de las bandas más influyentes de la escena musical catalana e indie española. La química entre ambos grupos se traduce en una canción vibrante y emotiva.
Con Que et Vagi Bé, Sopa de Cabra une fuerzas con Triquell para explorar la ironía y la resiliencia en un mundo polarizado. La pieza mezcla el rock nihilista y el post-punk de Nueva York con el universo pop urbano del joven artista. Esta colaboración simboliza la conexión entre generaciones y la capacidad de enfrentarse a una realidad cada vez más exagerada y fake.
Data límit, junto a Santi Balmes de Love of Lesbian, combina el pop-rock introspectivo de Sopa de Cabra con el lirismo de Balmes. La canción habla de la urgencia vital, las dificultades de la vida y la necesidad de pasar página tras superar momentos difíciles. La letra invita a la reflexión y a encontrar la fuerza para seguir adelante.
En un segon, con Xarim Aresté, es una pieza minimalista para voz y guitarra con influencias del folk americano. La estructura poco convencional de la canción, que carece de estribillo, refuerza su mensaje sobre la efímera naturaleza de la vida y el cambio constante que define nuestra existencia. La colaboración destaca por su delicadeza y profundidad.
En Temps de Sega, junto a Beth, Sopa de Cabra se adentra en una balada que fusiona country, gospel y rock americano de los años setenta. La canción utiliza la metáfora de segar como un llamado a recoger y disfrutar los frutos de la vida, con un enfoque especial en el amor y las experiencias compartidas.
Un altre temps, interpretada con Yolanda Sey, es una obra espiritual que bebe del gospel y el soul, evocando a artistas como Bon Iver. La canción reflexiona sobre la construcción de la memoria y el presente a partir de los recuerdos, explorando cómo las vivencias del pasado permanecen en el centro de nuestras vidas.
El disco cierra con L’Amor no cau del cel, una colaboración con Clara Peya y Anaïs Vila. La canción, minimalista pero llena de sensibilidad, parte de una melodía repetitiva creada por Josep Thió, enriquecida con las capas características de Peya y su equipo. Este tema reflexiona sobre la fugacidad y la importancia del amor, presentándose como un cierre introspectivo y emotivo para el álbum.
El lanzamiento de Ànima estará acompañado por una gira que comenzará el 19 de noviembre en el Palau de la Música de Barcelona. En los conciertos, Sopa de Cabra interpretará las canciones del disco de principio a fin, consolidando su apuesta por un trabajo cocinado a fuego lento, que marca un diálogo entre su historia y nuevas exploraciones sonoras.
El Festival BarnaSants 2026 iniciará el 27 de enero, en el Palau de la Música Catalana de Barcelona, su 31.ª edición con un concierto de homenaje al cantautor Lluís Llach, que conmemorará el 50.º aniversario de los míticos conciertos de enero de 1976. El espectáculo reproducirá, medio siglo después el repertorio original íntegro de aquellos conciertos con la participación de artistas como Manel Camp, Santi Arisa, Borja Penalba, Gemma Humet o Joan Reig, entre otros.
El esperado estreno de Dialecto de Pájaros, la obra que compuso Patricio Wang hace casi cuatro décadas, tuvo lugar finalmente el pasado 11 de noviembre de 2025 en el Teatro Municipal de Viña del Mar, como concierto de apertura del Festival Puente: Encuentro Interoceánico de las Culturas. Hablamos de su estreno, de su génesis y de lo que viene.

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