Aún con la voz de un cantor de 71 años —naturalmente esmerilada— y ya sin el trazo compositor que atizó al mundo desde los '60, el catalán Joan Manuel Serrat refrendó, en el inicio de su gira por la Argentina —a modo de celebración de sus 50 años en los escenarios—, la estatura artística que lo convirtió en una referencia para todos los cantautores de habla hispana.
![]() Joan Manuel Serrat en su primera noche en el Gran Rex.
© Kaloian Santos Cabrera
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Télam/Mariano Suárez - Antología desordenada es el título y la justa denominación del repertorio con el que Joan Manuel Serrat entrelazó anoche en el Gran Rex canciones maceradas por una caligrafía de valor universal con otras composiciones íntimas de su gusto y algunas que, acaso caprichosamente, se convirtieron en emblemas de una obra vasta.
Se advierte, en primer término, que esta faena retrospectiva que se propuso Serrat le devolvió una profundidad que su obra resiste y que a veces se desvanecía en sus apariciones en dúo con Joaquín Sabina en los últimos años. Aquella dinámica de par le imponía otro esquema al espectáculo, acaso distante de los climas propios de un trovador.
El prólogo del concierto, con tres canciones con letras trabajadas que demandan una escucha atenta del público, fueron una demostración de ese enunciado. El carrusel del Furo, De vez en cuando la vida y una versión rítmica de De cartón piedra fundamentaron ese aserto con rapidez.
El estrecho vínculo del catalán con el público argentino presentó sus desafíos. Sobraron evidencias de una propensión al aplauso antes del mérito; y, es justo reconocer, en esa circunstancia Serrat ofreció una sostenida pericia para no derrumbarse en el discurso de la demagogia ni relajar las exigencias vocales.
En ese tránsito se sucedieron canciones de diversa procedencia. Himnos como Algo personal, con versos retocados a los tiempos del conservadurismo europeo; canciones morosas como Niño silvestre; y otras que representaron un tiempo definido de su carrera como El sur también existe, con letra del poeta uruguayo Mario Benedetti.
El segmento con un guiño a su repertorio en catalán —con Cançó de bressol y Paraules d'amor— y enseguida su versión —acompañada solo por el piano de Ricardo Miralles— de Vendedor de yuyos (Atahualpa Yupanqui) marcaron acaso el momento más profundo de la noche, lejos de toda estridencia.
Hubo, por supuesto, una sección reservada para canciones invictas de su repertorio como Mediterráneo, Lucía, Aquellas pequeñas cosas, Cantares o Para la libertad, que serían difíciles de expulsar de una antología, incluso de una desordenada.
Aun acompañado por Josep Mas (teclados), Vicente Climent (batería), David Palau (guitarra) y Raúl Ferrer (bajo y contrabajo) —además de Miralles—, Serrat se regocijó —y el público así esperaba— con sucesivos monólogos que, en un intérprete de edad, funcionan como un necesario descanso.
El extenso recorrido del concierto no fue suficiente para expulsar la sensación de que buena parte de lo mejor que ha dejado Serrat en el mundo de la canción quedó fuera del programa. Y no deja de ser una buena noticia que su obra —a esta altura— se rebele en el intento de ser abrazada en un sólo acto.
Esa idea se compensará, quizás, con el calendario de conciertos que el catalán tiene programados en el Grand Rex (7, 9, 10, 13, 14, 29 y 30 de marzo y 7 y 8 de abril) y en otras salas del país (16 en Mendoza, 18 en Neuquén, 21 y 22 en La Plata, 24 y 25 en Rosario, 27 en Córdoba, 4 de abril en Mar del Plata, 10 y 11 en Tucumán y el 13 en Salta).
El Festival BarnaSants 2026 iniciará el 27 de enero, en el Palau de la Música Catalana de Barcelona, su 31.ª edición con un concierto de homenaje al cantautor Lluís Llach, que conmemorará el 50.º aniversario de los míticos conciertos de enero de 1976. El espectáculo reproducirá, medio siglo después el repertorio original íntegro de aquellos conciertos con la participación de artistas como Manel Camp, Santi Arisa, Borja Penalba, Gemma Humet o Joan Reig, entre otros.
El esperado estreno de Dialecto de Pájaros, la obra que compuso Patricio Wang hace casi cuatro décadas, tuvo lugar finalmente el pasado 11 de noviembre de 2025 en el Teatro Municipal de Viña del Mar, como concierto de apertura del Festival Puente: Encuentro Interoceánico de las Culturas. Hablamos de su estreno, de su génesis y de lo que viene.

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