Novedad discográfica
Julivert presenta «A Tamarit!», canciones de taberna
La banda catalana Julivert presenta su primer disco A Tamarit! con 10 canciones populares y de taberna cantadas en catalán, castellano, italiano, occitano y euskera.
La banda catalana Julivert presenta su primer disco A Tamarit! con 10 canciones populares y de taberna cantadas en catalán, castellano, italiano, occitano y euskera.
Portada del disco «A Tamarit!» de Julivert.
La sonoridad del disco es un reflejo de sus directos, enérgicos y divertidos, donde combinan un repertorio de origen tradicional con temas popularizados y composiciones propias a partir del estudio etnográfico realizado en el entorno del Baix Gaià (Catalunya). El acordeón diatónico y el canto polifónico identifican a este grupo que contagia ganas de juerga y de bailar.
A Tamarit! reivindica el canto y las fiestas populares frente a un mundo que gira demasiado deprisa. Julivert reivindica con este trabajo volver a las plazas, a las sobremesas, al canto improvisado, a las danzas populares y a la juerga en comunidad. El disco es un canto a la vida cooperativa, a poder volver a tocarse, a bailar juntos, a compartir mesa, a viajar por el Mediterráneo, a las lenguas y culturas hermanas, a volver a bajar a la calle y llenar la vida de guirnaldas y tiestos con plantas aromáticas.
El disco es un homenaje a todas aquellas personas y asociaciones que mantienen vivo el hilo invisible de la cultura, la que nos hace sentir pueblo y no sólo consumidores. Como recuerda Julivert en sus directos, "Un pueblo que canta nunca muere", "quien canta sus males espanta", "hoy en día, más que nunca, hacer cultura es hacer la revolución". Un trabajo que quiere ser un grito a favor del festejo y la fiesta a través de las canciones que ya son de todos.
Julivert se presenta en sus conciertos reivindicando su origen, los pueblos del Baix Gaià (Catalunya). En sus directos cantan casi todas sus canciones en catalán pero también incorporan temas en italiano, occitano, euskera o castellano. Entre su repertorio también encontramos versiones de Sisa, Lluís Llach, Els Catarres, La Trinca o Esquirols entre otros.
En el bajo eléctrico encontramos a David Morlà, conocido grallero y estudioso de la cultura popular. En el acordeón diatónico se encuentra Gerard Torres, profesor, músico y persona implicada a lo largo de los años con el tejido asociativo. Sergi Clofent, multiinstrumentista con un amplio recorrido por escenarios y formaciones musicales, toca el violín. Y Jordi Suñé pone la voz, toca la guitarra y es autor de diversas búsquedas de cariz etnográfico e histórico.
El trovador cubano Silvio Rodríguez abrió el 1 de septiembre en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona su nueva gira por el Estado español con un concierto de 22 canciones que fue creciendo paulatinamente hasta desembocar en una sucesión final de clásicos. A punto de cumplir 80 años, Rodríguez mostró una voz sólida, mantuvo la habitual sobriedad de sus conciertos, dejando que fueran las canciones y la poesía las que expresaran aquello que apenas necesitó explicar con palabras.
Amanda Jara, hija de Víctor Jara y presidenta de la Fundación que lleva el nombre del músico chileno participa estos días en distintos actos en Barcelona relacionados con actividades de la institución que dirige. Amanda Jara habla desde una vida atravesada por la resistencia y la necesidad de mantener vivo un legado familiar y artístico, pero se presenta ante todo como una mujer consciente del mundo que habita, alejada de cualquier voluntad de construir una imagen heroica de sí misma.
Violeta y Gilbert. Una historia de amor, locura y música, de Patricia Díaz-Inostroza, reconstruye en formato de novela de no ficción la relación entre Violeta Parra y el antropólogo suizo Gilbert Favre. Publicado por Pehuén en 2026, el volumen aporta nuevos antecedentes sobre el primer encuentro de la pareja y aborda la presencia del desamor en algunas composiciones de la artista chilena.
La cantautora cubana Liuba María Hevia dará a conocer su nuevo trabajo, integrado por once canciones dedicadas a la memoria, el amor, la patria, la migración y la esperanza, en un concierto el 19 de septiembre de 2026 en el Ateneo de Madrid. El disco cuenta con las colaboraciones de Ana Belén, el gaitero Hevia y Marisa Valle Roso, y combina sonoridades cubanas y caribeñas con la trova, el blues, el country, la música asturiana y elementos de cámara contemporánea. El primer sencillo, Amada tierra mía, se publicará el 18 de septiembre.
La cantante y compositora hispano-argentina Marcela Ferrari presenta 30th (del disco que nunca salió), un proyecto de pop rock grabado en los años noventa que permaneció guardado durante tres décadas. Tras recuperar las cintas originales, digitalizar el material y completar las grabaciones, Ferrari ha iniciado la publicación de los nueve temas que integran el álbum, cuya edición completa está prevista para el 30 de diciembre de 2026. Los sencillos Carnavaleando y Cada mañana fueron publicados el 10 y el 28 de agosto, respectivamente.