Sergi Carbonell, reconocido por su estilo introspectivo y poético, ha lanzado Posa amor on no hi ha amor, el primer adelanto de lo que será su segundo álbum de estudio en solitario. Inspirada en la célebre frase de San Juan de la Cruz, "Donde no hay amor, pon amor y sacarás amor", la canción se convierte en un mantra universal que desgrana experiencias personales y reflexiones profundas.
Sergi Carbonell, reconocido por su estilo introspectivo y poético, ha lanzado Posa amor on no hi ha amor, el primer adelanto de lo que será su segundo álbum de estudio en solitario. Inspirada en la célebre frase de San Juan de la Cruz, "Donde no hay amor, pon amor y sacarás amor", la canción se convierte en un mantra universal que desgrana experiencias personales y reflexiones profundas.
Grabada en noviembre pasado en Olivera Estudi, en Banyoles, con la producción de Pau Brugada y Vic Moliner, la canción destaca por su atmósfera inmersiva. La combinación de piano, guitarras españolas y sintetizadores cálidos, junto a la profundidad vocal de Sergi Carbonell —quien fuera uno de los fundadores y principales compositores de la banda Txarango—, crea una experiencia sonora íntima y minimalista, fiel a la esencia del artista.
El trovador cubano Silvio Rodríguez ha rendido homenaje al expresidente uruguayo José "Pepe" Mujica con la canción Más porvenir, un tema cargado de emotividad y admiración que el músico compartió recientemente en su canal de YouTube.
El trovador cubano Silvio Rodríguez ha rendido homenaje al expresidente uruguayo José "Pepe" Mujica con la canción Más porvenir, un tema cargado de emotividad y admiración que el músico compartió recientemente en su canal de YouTube.
Antes de interpretar la canción Más porvenir, Silvio Rodríguez dedicó unas palabras a Mujica y a su esposa Lucía Topolansky: "Querido, Pepe, este es mi saludo desde Cuba, a ti y a Lucía.
El viernes 24 de enero de 2025, Quico Pi de la Serra será el encargado de inaugurar la 30ª edición del Festival BarnaSants, el principal referente de la canción de autor en España y Europa. En un concierto especial que tendrá lugar en L’Auditori de Barcelona, se rendirá homenaje a una de las grandes figuras de la canción catalana, pionero de la Nova Cançó y símbolo de un compromiso artístico y social inquebrantable.
El viernes 24 de enero de 2025, Quico Pi de la Serra será el encargado de inaugurar la 30ª edición del Festival BarnaSants, el principal referente de la canción de autor en España y Europa. En un concierto especial que tendrá lugar en L’Auditori de Barcelona, se rendirá homenaje a una de las grandes figuras de la canción catalana, pionero de la Nova Cançó y símbolo de un compromiso artístico y social inquebrantable.
El creador y director del festival —por último año—, Pere Camps, explicó en la rueda de prensa previa, la importancia de contar con Quico Pi de la Serra a quien calificó de "grande entre los grandes" en esta edición tan especial.
La cantautora María Cielos presenta su más reciente trabajo discográfico, Perenne Pilar, un álbum que explora las fuerzas constantes que nos impulsan en la vida, incluso frente a la impermanencia de la existencia. Con diez composiciones que entrelazan folclore, indie folk y canción de autor, este disco se consolida como una obra profundamente emotiva y universal.
La cantautora María Cielos presenta su más reciente trabajo discográfico, Perenne Pilar, un álbum que explora las fuerzas constantes que nos impulsan en la vida, incluso frente a la impermanencia de la existencia. Con diez composiciones que entrelazan folclore, indie folk y canción de autor, este disco se consolida como una obra profundamente emotiva y universal.
Gestado en el silencio de la naturaleza, Perenne Pilar destaca por su mezcla de géneros y la influencia de la música tradicional ruandesa y el flamenco. En cuatro de sus temas, María Cielos colabora con artistas como los ruandeses Ingabire Gretta e Impakanizi y la cantautora Paula Grande. La producción estuvo a cargo de Pau Brugada y Vic Moliner en Olivera Estudi (Banyoles, Girona), ambos reconocidos por su experiencia en la escena musical nacional.
El cantautor vasco Joseba Gotzon ha lanzado su nuevo álbum, La Pluma Erótica 2, disponible desde el 16 de enero en todas las plataformas digitales. Este trabajo es la continuación de un proyecto iniciado con La Pluma Erótica, centrado en la musicalización de textos poéticos de carácter erótico que abarcan desde el siglo XI hasta comienzos del siglo XX.
El cantautor vasco Joseba Gotzon ha lanzado su nuevo álbum, La Pluma Erótica 2, disponible desde el 16 de enero en todas las plataformas digitales. Este trabajo es la continuación de un proyecto iniciado con La Pluma Erótica, centrado en la musicalización de textos poéticos de carácter erótico que abarcan desde el siglo XI hasta comienzos del siglo XX.
La Pluma Erótica 2 reúne seis canciones cuidadosamente elaboradas que se inspiran en poemas antiguos, cuatro de ellos anónimos. Estos textos, seleccionados por su riqueza literaria y simbólica, han sido adaptados y producidos por el propio Joseba Gotzon, con arreglos de Pedro Hoyuelos. La obra presenta una propuesta musical que mezcla elementos del folk contemporáneo con instrumentación característica de cada época, utilizando percusiones y flautas de madera.
El músico caboverdiano Tcheka lanza su sexto álbum de estudio, Spera Mundo, una obra que celebra las raíces musicales de Cabo Verde mientras incorpora influencias modernas que trascienden fronteras culturales y estilísticas.
El músico caboverdiano Tcheka lanza su sexto álbum de estudio, Spera Mundo, una obra que celebra las raíces musicales de Cabo Verde mientras incorpora influencias modernas que trascienden fronteras culturales y estilísticas.
Con una carrera marcada por la innovación y la autenticidad, Tcheka utiliza su voz y su guitarra como herramientas para explorar los múltiples géneros musicales de su tierra natal Cabo Verde, desde el batuku y el funaná hasta la morna, la coladera y el finason, añadiendo elementos contemporáneos gracias a la colaboración de un trío de músicos con formación en jazz.
El grupo Libérica, liderado por el contrabajista Manel Fortià, lanza su segundo disco, Alé - Iberian Chants, un homenaje a los cantos tradicionales de la Península Ibérica desde una perspectiva contemporánea y libre, fusionando el jazz con el flamenco, los cants de batre valencianos y la música catalana.
El grupo Libérica, liderado por el contrabajista Manel Fortià, lanza su segundo disco, Alé - Iberian Chants, un homenaje a los cantos tradicionales de la Península Ibérica desde una perspectiva contemporánea y libre, fusionando el jazz con el flamenco, los cants de batre valencianos y la música catalana.
Tras el éxito de su primer álbum, que los llevó a escenarios internacionales como el Bimhuis de Ámsterdam, el Festival de Jazz de Vitoria y el Budapest Music Center, Libérica regresa con Alé - Iberian Chants, una propuesta más madura que explora las conexiones culturales y musicales de las diferentes regiones de la península.
El cantautor nicaragüense Carlos Mejía Godoy y su esposa Xochitl Jiménez perdieron su vivienda en Santa Rosa, California, tras un incendio que consumió su apartamento la noche del domingo 12 de enero de 2025.
El cantautor nicaragüense Carlos Mejía Godoy y su esposa Xochitl Jiménez perdieron su vivienda en Santa Rosa, California, tras un incendio que consumió su apartamento la noche del domingo 12 de enero de 2025.
El regreso de Mercedes Sosa a los escenarios argentinos en 1982, tras años de exilio forzado, marcó un hito cultural y político en la historia del país. La publicación del libro Y un millón de manos que me aplauden. Mercedes Sosa y la vuelta de la democracia, de Facundo Arroyo, relata en detalle este acontecimiento que unió música, sociedad y esperanza en un momento crucial de transición hacia la democracia.
El regreso de Mercedes Sosa a los escenarios argentinos en 1982, tras años de exilio forzado, marcó un hito cultural y político en la historia del país. La publicación del libro Y un millón de manos que me aplauden. Mercedes Sosa y la vuelta de la democracia, de Facundo Arroyo, relata en detalle este acontecimiento que unió música, sociedad y esperanza en un momento crucial de transición hacia la democracia.
El Festival BarnaSants, el uno de los referentes más importante de la canción de autor a nivel global, conmemora su 30ª edición con una programación extraordinaria. Con cerca de 100 actuaciones, el festival reunirá tanto a figuras consagradas como a jóvenes talentos, ofreciendo una muestra de la riqueza y la diversidad del género.
El Festival BarnaSants, el uno de los referentes más importante de la canción de autor a nivel global, conmemora su 30ª edición con una programación extraordinaria. Con cerca de 100 actuaciones, el festival reunirá tanto a figuras consagradas como a jóvenes talentos, ofreciendo una muestra de la riqueza y la diversidad del género.
El corazón del Cerro Cárcel de Valparaíso fue escenario este martes de un importante reconocimiento a Mon Laferte, destacada artista chilena, quien inauguró su exposición Te Amo, Mon Laferte Visual en el Parque Cultural de Valparaíso (PCdV). En la misma ceremonia, fue investida como Embajadora Cultural para el Mundo del PCdV, consolidando su papel como una figura clave en la promoción del arte y la cultura chilena.
El corazón del Cerro Cárcel de Valparaíso fue escenario este martes de un importante reconocimiento a Mon Laferte, destacada artista chilena, quien inauguró su exposición Te Amo, Mon Laferte Visual en el Parque Cultural de Valparaíso (PCdV). En la misma ceremonia, fue investida como Embajadora Cultural para el Mundo del PCdV, consolidando su papel como una figura clave en la promoción del arte y la cultura chilena.
La legendaria banda Jethro Tull regresa con Curious Ruminant, su más reciente álbum de estudio, que estará disponible el próximo 7 de marzo. Este nuevo trabajo marca otro capítulo en la trayectoria de una de las bandas más icónicas del rock progresivo.
La legendaria banda Jethro Tull regresa con Curious Ruminant, su más reciente álbum de estudio, que estará disponible el próximo 7 de marzo. Este nuevo trabajo marca otro capítulo en la trayectoria de una de las bandas más icónicas del rock progresivo.
La Sociedad Económica de Amigos del País (SEAP) entregó la Distinción Familia Patria al cantautor Silvio Rodríguez, su esposa Niurka González y su hija Malva Rodríguez González. Este reconocimiento, creado en honor al pensador cubano José de la Luz y Caballero, busca destacar a familias que contribuyen al desarrollo cultural y social de Cuba.
La Sociedad Económica de Amigos del País (SEAP) entregó la Distinción Familia Patria al cantautor Silvio Rodríguez, su esposa Niurka González y su hija Malva Rodríguez González. Este reconocimiento, creado en honor al pensador cubano José de la Luz y Caballero, busca destacar a familias que contribuyen al desarrollo cultural y social de Cuba.
Regresamos con nuestra cita anual de nuestros 15 discos imprescindibles, esa lista que no es ni pretende ser una lista de los mejores, sino de aquellos que creemos que son representativos del año que nos acaba de dejar y que consideramos que es una buena herramienta para los amantes de la canción de autor. Este año añadimos dos títulos de alguien que siempre será imprescindible.
Regresamos con nuestra cita anual de nuestros 15 discos imprescindibles, esa lista que no es ni pretende ser una lista de los mejores, sino de aquellos que creemos que son representativos del año que nos acaba de dejar y que consideramos que es una buena herramienta para los amantes de la canción de autor. Este año añadimos dos títulos de alguien que siempre será imprescindible.
La cultura no debería ser una competición. Como mucho una disputa contra uno mismo para tratar de ser mejores. Por eso, una vez más insistimos también en que no somos nadie como para ir repartiendo "diplomas de capacitación" pero sí creemos que esta lista es una buena herramienta para los amantes de la canción de autor.
Destacados
1975 - Celestino Carrasco(n. 06-04-1901)50 años
1885 - Joan Viladomat(f. 19-12-1940)140 años
1955 - Juan Garzia70 años
Nacimientos
1907 - Elena Martín Vivaldi(f. 09-03-1998)
1928 - Gene Lees(f. 22-04-2010)
1932 - John Williams
1951 - Eduardo de Crescenzo
1953 - Fernando Ubiergo
1967 - Antonio Martínez Ares
1981 - Rycardo Moreno
1987 - Maria Arnal
Fallecimientos
1994 - Amanda Velazco "Mandy"(n. 29-12-1932)
1994 - Amparo Ochoa(n. 29-09-1946)
2012 - Luis Alberto Spinetta(n. 23-01-1950)
2019 - Salvador Távora(n. 03-04-1934)
El próximo 12 de febrero de 2025, el Wizink Center de Madrid será escenario del concierto homenaje Eternamente Pablo, un evento que celebrará la obra y la figura de Pablo Milanés, uno de los artistas más destacados de la música cubana y universal. El homenaje reunirá a familiares, amigos y artistas nacionales, en una velada marcada por la música y el inmenso amor hacia el cantautor, fallecido en noviembre de 2022.
El próximo 12 de febrero de 2025, el Wizink Center de Madrid será escenario del concierto homenaje Eternamente Pablo, un evento que celebrará la obra y la figura de Pablo Milanés, uno de los artistas más destacados de la música cubana y universal. El homenaje reunirá a familiares, amigos y artistas nacionales, en una velada marcada por la música y el inmenso amor hacia el cantautor, fallecido en noviembre de 2022.
Entre los artistas confirmados para el concierto figuran grandes nombres de la música hispana e internacional, como Víctor Manuel, Miguel Ríos, Javier Ruibal, Luis y Pedro Pastor, Lynn Milanés, Marwán, Estrella Morente, Andrés Suárez, José Mercé, Pasión Vega, Martirio y Salvador Sobral.
Nano Stern y Luis Emilio Briceño presentan en Europa, En septiembre canta el gallo —ganador del festival In-Edit Chile—, un documental sobre la Nueva Canción Chilena, desde sus inicios hasta el golpe de estado de Pinochet; todo ello narrado a través de las voces de sus protagonistas y de imágenes, algunas de ellas inéditas hasta la fecha. Esto será hoy 2 de noviembre en el marco del festival In-Edit de Barcelona.
Nano Stern y Luis Emilio Briceño presentan en Europa, En septiembre canta el gallo —ganador del festival In-Edit Chile—, un documental sobre la Nueva Canción Chilena, desde sus inicios hasta el golpe de estado de Pinochet; todo ello narrado a través de las voces de sus protagonistas y de imágenes, algunas de ellas inéditas hasta la fecha. Esto será hoy 2 de noviembre en el marco del festival In-Edit de Barcelona.
La historia de la Nueva Canción Chilena (NCCh) es una travesía profunda y cargada de resonancia histórica, un movimiento musical y cultural que se consolidó en las décadas de 1960 y 1970. Este fenómeno ahora es revivido a través de sus protagonistas en el documental En septiembre canta el gallo, creado y dirigido por Nano Stern y Luis Emilio Briceño.
El último libro del maestro y cronista fundamental de la canción de autor Fernando González Lucini, Volad canciones, volad, nos invita a un viaje profundo y emotivo por la poesía hecha canción. Un libro, resultado de un esfuerzo monumental en investigación y documentación que reúne a los trece poetas más musicados en español, con sus trece poemas más versionados.
El último libro del maestro y cronista fundamental de la canción de autor Fernando González Lucini, Volad canciones, volad, nos invita a un viaje profundo y emotivo por la poesía hecha canción. Un libro, resultado de un esfuerzo monumental en investigación y documentación que reúne a los trece poetas más musicados en español, con sus trece poemas más versionados.
Trece poetas, trece poemas hechos canción que han volado alto. Once hombres y dos mujeres—la poesía, la canción y todo, ha sido hasta hace muy poco patrimonio del heteropatriarcado—. Doce en español y una en gallego. Nueve españoles, dos chilenos, un cubano y un uruguayo.
Los trece poetas en español más musicalizados con su poema más versionado: Rima LIII.
Desde los veintiún años la argentina Carmen Aciar es una barcelonesa más, llegó para descubrirse en su arte por las calles de Barcelona, sumando sus propias historias desde que llegó en ese agosto de 2022 para habitar esta ciudad en sus incertidumbres, sus composiciones ya conforman su primer disco Historias mías.
Desde los veintiún años la argentina Carmen Aciar es una barcelonesa más, llegó para descubrirse en su arte por las calles de Barcelona, sumando sus propias historias desde que llegó en ese agosto de 2022 para habitar esta ciudad en sus incertidumbres, sus composiciones ya conforman su primer disco Historias mías.
Otros artistas argentinos siguieron ese mismo recorrido vital para ir al encuentro con Barcelona, ha pasado casi un siglo desde que Carlos Gardel cantara sus tangos en el Teatro Goya en diciembre de 1925, o en el Principal Palace en 1927 y 1929, o de sus grabaciones discográficas en los estudios Odeón en 1932, el caso es que quién sabe por qué coincidente azar, los argentinos siguen considerando este lugar como refugio de vida y canción, encuentran aquí un espacio para crear y emocionar.
El jueves 14 de marzo Mayte Martín presentó en el Teatro de la Maestranza de Sevilla su nuevo espectáculo: Tatuajes. Se trata de una colección de joyas de grandes autores universales llevados magistralmente al territorio particular de la artista. Con este concierto y con el disco que lleva el mismo nombre, rinde homenaje a la canción de autor más global, a la que traspasa fronteras y conforma una parte primordial de la memoria sentimental de diferentes generaciones.
El jueves 14 de marzo Mayte Martín presentó en el Teatro de la Maestranza de Sevilla su nuevo espectáculo: Tatuajes. Se trata de una colección de joyas de grandes autores universales llevados magistralmente al territorio particular de la artista. Con este concierto y con el disco que lleva el mismo nombre, rinde homenaje a la canción de autor más global, a la que traspasa fronteras y conforma una parte primordial de la memoria sentimental de diferentes generaciones.
El Teatro de la Maestranza de Sevilla es uno de los grandes espacios musicales de esta ciudad, un lugar imponente donde se representan grandes obras musicales, y Mayte Martín, el pasado jueves 14 de marzo ofreció un espectáculo extraordinario. Era evidente su querencia hacia este escenario, hacia esta ciudad, siempre lo ha demostrado, y como es habitual en ella, actuó evidenciando su experiencia en el oficio y su arte, dejando su alma en el concierto.
Regresamos con nuestra cita anual de nuestros 15 discos imprescindibles, esa lista que no es ni pretende ser una lista de los mejores, sino de aquellos que creemos que son representativos del año que nos acaba de dejar y que consideramos que es una buena herramienta para los amantes de la canción de autor.
Regresamos con nuestra cita anual de nuestros 15 discos imprescindibles, esa lista que no es ni pretende ser una lista de los mejores, sino de aquellos que creemos que son representativos del año que nos acaba de dejar y que consideramos que es una buena herramienta para los amantes de la canción de autor.
Forma parte de la esencia de la vida que que cada año se vaya gente a la que seguiremos recordando e invitando a esta nuestra mesa siempre que podamos. Siempre vamos a tenerlos en nuestro pensamiento y a aprenderlos. Por eso queremos recordar ahora a La Moro, Josep Maria Espinàs, Tito Fernández "El Temucano", Alain Goraguer, Walter Ferguson, Irma Serrano "Consuelo Castro", Wayne Shorter, Fito Olivares, Lluís Miquel, Daniel Toro, Antonio Gala, Martín Rojas, Josep Maria Llongueras "Llongue", Henri Tachan, João Donato, Manolo Miralles, Raffaele Maria Clemente, Chico Novarro, Toto Cutugno, Ireno García, Franco Migliacci, Amado Jaén, Remei Margarit, Ricardo Iorio, Martín Paz, Joan Jara, Pablo Herrero, Ramón Ayala, Carlos Lyra y Antonio Burgos. Ellos y ellas nos han hecho mejores.
A lo largo de 2023, bajo el lema: Joan Isaac. 50 anys de cançons 70 anys de vida, se han sucedido múltiples actos en conmemoración de este evento. Comenzó el año con la publicación de un nuevo disco: Tinc una casa al mar, que fue presentado en concierto la pasada primavera en el marco del festival de canción Barnasants. Otro de los acontecimientos más destacables ha sido la edición de un libro titulado Joan Isaac. 101 cançons, que recoge una selección de cien textos del autor, a los que se suma uno que ha dejado de ser una canción para convertirse en himno: A Margalida. Como culminación de este año de distinciones, el artista ha ofrecido un recital antológico en el Palau de la Música Catalana, acompañado por Paco Ibáñez, Maria del Mar Bonet y Joan Manuel Serrat, junto a artistas de otras generaciones.
A lo largo de 2023, bajo el lema: Joan Isaac. 50 anys de cançons 70 anys de vida, se han sucedido múltiples actos en conmemoración de este evento. Comenzó el año con la publicación de un nuevo disco: Tinc una casa al mar, que fue presentado en concierto la pasada primavera en el marco del festival de canción Barnasants. Otro de los acontecimientos más destacables ha sido la edición de un libro titulado Joan Isaac. 101 cançons, que recoge una selección de cien textos del autor, a los que se suma uno que ha dejado de ser una canción para convertirse en himno: A Margalida. Como culminación de este año de distinciones, el artista ha ofrecido un recital antológico en el Palau de la Música Catalana, acompañado por Paco Ibáñez, Maria del Mar Bonet y Joan Manuel Serrat, junto a artistas de otras generaciones.
El 28 de noviembre de 2023 no fue una fecha más en el calendario para Joan Isaac ni para sus seguidores, fue un día muy especial, el día en que el artista cumplía un sueño, un gran concierto en el templo de la música y de la canción en Barcelona, el Palau de la Música Catalana. Un concierto que viene a representar el apogeo de una carrera y de una vida dedicada al oficio de hacer canciones y que simboliza la culminación de un año repleto de actos de reconocimiento al maestro, que ha cumplido 70 años de vida y 50 de trayectoria artística.
La semana pasada se celebró en la amable ciudad portuguesa de Setúbal el mercado de música iberoamericana EXIB, un evento que se ha destacado tradicionalmente por su poder para crear conexiones, amistades y oportunidades de negocio.
La semana pasada se celebró en la amable ciudad portuguesa de Setúbal el mercado de música iberoamericana EXIB, un evento que se ha destacado tradicionalmente por su poder para crear conexiones, amistades y oportunidades de negocio.
EXIB, es un evento que reúne a músicos, agentes, programadores, periodistas musicales y otros profesionales de la industria de la música de Iberoamérica para crear puentes a ambos lados del Atlántico.
Este mercado musical no se limita a exposiciones comerciales y oportunidades de actuación en vivo. También incluye charlas, talleres y actividades recreativas.
Nunca se deje llevar por la opinión de sus contemporáneos. Persevere en su camino.
Gustav Mahler
Martirio
Guillermina Motta
Jorge Drexler
María Dolores Pradera
Raly Barrionuevo
Nicomedes Santa Cruz
Chabuca Granda
Simón Díaz
Jorge Fandermole
Caetano Veloso
José Alfredo JiménezGuanajuato es erigido como estado de México
No vale nada la vida,
la vida no vale nada,
comienza siempre llorando
y así llorando se acaba;
por eso es que en este mundo
la vida no vale nada.
Bonito León, Guanajuato,
su feria con su jugada,
allá se apuesta la vida
y se respeta al que gana.
Allá en mi León, Guanajuato,
la vida no vale nada nada.
Camino de Guanajuato
que pasa. por tanto pueblo:
no pases por Salamanca
que allí me hiere el recuerdo,
vete rodeando veredas,
no pases porque me muero.
El Cristo de tu montaña
del Cerro del Cubilete:
consuelo de los que sufren
y adoración de la gente.
El Cristo de tu montaña
del Cerro del Cubilete.
Camino de Santa Rosa:
la sierra de Guanajuato,
allí nomás tras lomita
se ve Dolores Hidalgo.
Yo allí me quedo, paisano,
allí es mi pueblo adorado.
* Joan Manuel Serrat omite la primera estrofa y la última la canta de la siguiente manera:
Camino de Santa Rosa,
la sierra de Guanajuato,
ahí nomás tras lomita
se ve Dolores Hidalgo
ahí paisano yo me quedo
a cantar con José Alfredo.
