Novedad discográfica

La Negra Chagra presenta «Con nombre propio»

AGENCIAS el 30/06/2016 

La cantora salteña Negra Chagra completará los viernes 1 y 8 de julio próximos a las 21.30 una serie de conciertos en Pista Urbana de Buenos Aires (Argentina), donde presenta oficialmente Con nombre propio, un álbum conceptual en el que recrea clásicos y joyas menos conocidas de grandes autores, a partir de su interpretación cálida y austera.

Portada del disco «Con nombre propio» de La Negra Chagra.

Télam - Partiendo de su necesidad de "contar historias", y ahora con la noble idea de reunir "canciones que nombren a las personas de las que hablan", la cantora llegó a este bello disco, que aborda contenida musicalmente por el guitarrista Leonel Iglesias, encargado de los arreglos.

"Siempre me ha pasado que me interesan las historias de cada persona que canto, y empecé a buscar canciones que las nombren con su nombre, que es el distintivo de cada uno y lo que nos hace un ser independiente y único, cada nombre va identificándose con las actitudes", detalló en charla con Télam La Negra Chagra.

La dama que dio sus primeros pasos en la música en los 80 y cuya historia estuvo vinculada a referentes de su provincia como Gustavo "Cuchi" Leguizamón, canta con sensibilidad clásicos como Zamba de Juan Panadero, del mismo Leguizamón y Manuel J. Castilla, una historia que "refleja el amor hacia el prójimo que este hombre tuvo durante toda su vida", describió.

"El panadero Juan existió, fue un tipo muy importante para los salteños, todos sabemos quién es, él es un hombre muy importante para la cultura en los años 50 y 60 en Salta, él reunía a la gente que no tenía recursos, a los intelectuales, a los sensibles", repasó.

En su búsqueda de rescatar a los protagonistas de las historias que canta, Chagra se topó con La Juana Rosa, de la artista chilena Violeta Parra, una autora que nunca antes había abordado: "La canción relata con humor la historia sobre una madre 'preocupada' por la soltería de su hija, si a los 25 no se casaba estaba jodida", contó.

Este álbum, sucesor de Esta tierra es hermosa, la encuentra en un momento de plenitud que va más allá de lo profesional: "Estoy contenta porque uno va creciendo, va mejorando; si bien soy medio vaga, creo que hasta vocalmente hay mejoras, voy aprendiendo a tener menos ansiedad, es como manejar mejor los tiempos. Estoy más relajada, más segura frente a las cosas, la vida está bien y estoy sana".

Ese aplomo que describe se transforma en un recurso fundamental en la interpretación de las 14 canciones incluidas en este disco, en donde sin perder la frescura, invita a descubrir a otros personajes como Baldovino, un hombre alcohólico que lleva su apellido por signo —la pieza se llama El alcohol de Baldovino (Pepe Núñez)—, o Jacinto Cenobio (Francisco Madrigal), que narra la historia de un hombre que emigra a la ciudad escapando de recuerdos tristes.

Con nombre propio también contempla Abuelas del campo mío, una chacarera en la que Carlos Di Fulvio rinde homenaje a cada una de ellas (Dominga, Maclovia, María, Fausta), y Canto a la Telesita (de Rolando Valladares y José Moreno), que relata la historia de esa joven que murió quemada mientras bailaba y que fue erigida en leyenda en Santiago del Estero.

Y en homenaje a la amistad que tuvo con Leguizamón, incluyó aquí una grabación inédita de un clásico suyo como La Pomeña, que grabó en 1989 con arreglos y el acompañamiento de Leguizamón en piano.

"El Cuchi es parte de la historia de uno, era importante que esté, y Eulogia Tapia (La Pomeña) es una coplera famosísima que sigue viviendo como siempre, criando a sus cabras", indicó.

En estos conciertos que ofrece en el local del barrio porteño de San Telmo, acompañan a la cantante Leonel Iglesias en guitarra, Hernán Islas en percusión y Adriana Leguizamón en acordeón y piano, y los invitados que cantaron en el disco: César Isella, Hugo Bustelo y Valentín Chocobar.

A lo largo de su vida se presentó junto a Dino Saluzzi, Óscar Cardozo Ocampo, Chavela Vargas, Jaime Torres, César Isella o Minino Garay, entre muchos otros. Alternando su carrera en solitario y su participación en distintos grupos, editó cinco discos propios, uno con el conjunto Quimera y otro en el Sara Mamani Grupo.

LO + LEÍDO
1.
Fallece Sergio Secondiano Sacchi, figura clave del Club Tenco
[20/02/2026]

Ayer falleció en el Hospital Josep Trueta de Girona el gestor cultural y poeta italiano Sergio Secondiano Sacchi (Milán, 1948), una de las mentes más brillantes y creativas vinculadas al histórico Club Tenco, institución fundamental en la defensa y promoción de la canción de autor.

2.
La Universidad Nacional de Cuyo otorgará el Doctorado Honoris Causa a Joan Manuel Serrat
[24/02/2026]

El cantautor catalán Joan Manuel Serrat recibirá la máxima distinción académica de la UNCUYO en marzo, en una visita de tres días que incluirá un concierto homenaje con la Orquesta Sinfónica y un encuentro abierto con el público. La resolución destaca su compromiso con la libertad, la diversidad cultural y los derechos humanos.

3.
Carmen Consoli y la OMAC, un memorable encuentro
[23/02/2026] por Xavier Pintanel

La cantautora siciliana Carmen Consoli cantó ayer 22 de febrero en Paral·lel 62 de Barcelona dentro del Festival BarnaSants, en un concierto de doble estreno: la presentación en Barcelona de su nuevo disco Amuri Luci (Amor Luz) y su memorable encuentro en el escenario con la Orquestra de Músiques d’Arrel de Catalunya (OMAC).

4.
Raquel Lúa presenta «Directo en Casa Astor», su nuevo EP en vivo
[17/02/2026]

Ya está disponible al completo Directo en Casa Astor (Ventilador Music, 2026), el nuevo EP en directo de Raquel Lúa. Se trata de un trabajo breve e íntimo, integrado por tres versiones grabadas en vivo a finales de 2025 en la Casa Astor de Barcelona, donde la artista ofreció una interpretación cercana y especialmente emotiva de tres de sus canciones más emblemáticas: Hache, Reguero de Luz y La Saeta.

5.
«Aquest jo que jo soc», nueva biografía de Raimon
[18/02/2026]

El cantautor valenciano Raimon presenta Aquest jo que jo soc (Este yo que yo soy), una extensa biografía escrita por Miquel Alberola que recorre su trayectoria vital y artística desde la infancia en Xàtiva hasta su despedida de los escenarios en 2017. El volumen propone una mirada amplia y matizada sobre una figura esencial de la canción de autor europea.