Desde Colombia
Luis Pastor: «Internet abrió ventanas que eran exclusivas de las discográficas»
El cantautor español Luis Pastor señaló hoy en una entrevista con Efe en Bogotá que las redes sociales han permitido cambiar la dinámica de los músicos, puesto que han abierto ventanas que antes "eran exclusivas de las casas discográficas".
El cantautor español Luis Pastor señaló hoy en una entrevista con Efe en Bogotá que las redes sociales han permitido cambiar la dinámica de los músicos, puesto que han abierto ventanas que antes "eran exclusivas de las casas discográficas".
Luis Pastor.
© Xavier Pintanel
EFE – Luis Pastor, que dará un concierto en el Centro Cultural Reyes Católicos de Bogotá junto a su hijo Pedro en el marco de las jornadas dedicadas a Extremadura, señaló que hoy los artistas pueden llegar "a miles de ciudadanos", lo que considera "maravilloso" especialmente por la inmediatez.
"Te hace accesible a una relación más personal y son los jóvenes sobre todo los que se mueven ahí", agregó.
El músico, que se ha movido en el mundo de la canción política, considera que ese género va "más allá de modas musicales" y pese a que han pasado décadas desde que comenzó su actividad considera que ha tenido momentos de menor presencia en los medios y "de atisbos" en los que parecía que "salía de esas minorías".
Sin embargo, no considera que actualmente se esté dando un auge del género, sino que hay "jóvenes cantautores del siglo XXI que toman la canción como referente desde el lado más social y comprometido y son capaces de proyectar la canción como un arma arrojadiza y de denuncia".
Además, ellos son "solidarios, altruistas, generosos y de alguna manera rescatan del ser humano la parte más hermosa".
Preguntado por si la actual coyuntura de crisis en España ha favorecido el crecimiento de la canción de autor, señaló que "ha habido años de desafección de la gente" por ese tipo de música.
Sin embargo, considera que la crisis social que atraviesa Europa, y "que se vivió a principios de siglo en los países latinoamericanos, (…) ha hecho ver que somos ese otro que a veces pensábamos que no éramos".
"Hemos retrocedido en conquistas laborales, sociales, políticas, con leyes represivas que se han aprobado en estos últimos años. Eso ha conformado una realidad diferente, que esta generación se tenga que plantear que la vida no es jauja", agregó.
Todo ello ha provocado que la brecha social crezca de nuevo y ante esa "nueva realidad", aparezcan "nuevas voces críticas, cantautores, comprometidos con su sociedad".
Pese a eso, considera que el crecimiento de esas voces está dificultada por el hecho de que "los grandes monopolios" sigan "en manos de quien siguen", así como las televisiones, que "ponen la música que quieren poner" y nunca es ese tipo de canción "que ayude a la cultura, a que la gente se forme, a que haya reflexión y capacidad crítica".
"El futuro está jodido pero muy interesante, porque en lo que era un Estado monolítico con sus leyes regresivas ha irrumpido con fuerza un movimiento social harto de que le mientan y le roben, que es el gran problema. La corrupción es lo que ha vaciado las arcas del Estado", concluyó.
El trovador cubano Silvio Rodríguez abrió el 1 de septiembre en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona su nueva gira por el Estado español con un concierto de 22 canciones que fue creciendo paulatinamente hasta desembocar en una sucesión final de clásicos. A punto de cumplir 80 años, Rodríguez mostró una voz sólida, mantuvo la habitual sobriedad de sus conciertos, dejando que fueran las canciones y la poesía las que expresaran aquello que apenas necesitó explicar con palabras.
Las plataformas digitales democratizaron el acceso a la música y multiplicaron las posibilidades de publicación para miles de artistas. Sin embargo, dos décadas después de su irrupción, el mercado parece avanzar hacia una dirección inesperada: los éxitos son cada vez más locales, los algoritmos refuerzan las fronteras culturales y, salvo los artistas mainstream, resulta cada vez más difícil descubrir en nuestros escenarios a músicos procedentes de otros países, especialmente cuando deben cruzar un océano.
Amanda Jara, hija de Víctor Jara y presidenta de la Fundación que lleva el nombre del músico chileno participa estos días en distintos actos en Barcelona relacionados con actividades de la institución que dirige. Amanda Jara habla desde una vida atravesada por la resistencia y la necesidad de mantener vivo un legado familiar y artístico, pero se presenta ante todo como una mujer consciente del mundo que habita, alejada de cualquier voluntad de construir una imagen heroica de sí misma.