Las señales silenciosas
las luces desenredan,
las estrellas descienden,
y el mar se queda.
Las palmeras presumen,
los trigales acunan,
el moral mira al suelo,
y los cardos ayunan.
Un surtidor de pájaros,
un vendaval de flores,
una danza de álamos,
una cesta de olores,
un brocal de sonido,
una garza de espuma,
una playa de nidos,
y un tatuaje de bruma.
Los carbones esperan,
el relámpago grita,
el ciruelo enternece,
y los montes dormitan.
Las violetas se ocultan,
el pinar pide juego,
los jazmines anuncian,
y el ciprés hace fuego.
El trovador cubano Silvio Rodríguez abrió el 1 de septiembre en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona su nueva gira por el Estado español con un concierto de 22 canciones que fue creciendo paulatinamente hasta desembocar en una sucesión final de clásicos. A punto de cumplir 80 años, Rodríguez mostró una voz sólida, mantuvo la habitual sobriedad de sus conciertos, dejando que fueran las canciones y la poesía las que expresaran aquello que apenas necesitó explicar con palabras.
Las plataformas digitales democratizaron el acceso a la música y multiplicaron las posibilidades de publicación para miles de artistas. Sin embargo, dos décadas después de su irrupción, el mercado parece avanzar hacia una dirección inesperada: los éxitos son cada vez más locales, los algoritmos refuerzan las fronteras culturales y, salvo los artistas mainstream, resulta cada vez más difícil descubrir en nuestros escenarios a músicos procedentes de otros países, especialmente cuando deben cruzar un océano.