Zumba que zumba
en medio de la gallera,
óyelo bien,
en medio de la gallera,
pa' ver si existe otro gallo
que quiera medirse y pueda,
ay Maribel,
que quiera medirse ahí fuera.
Cuando me pongo a cantar,
no pido permiso a nadie.
Cuando me pongo a cantar
no pido permiso a nadie,
que eso de pedir permiso
es para el hombre cobarde,
ay Soledad,
es para el hombre cobarde.
Soy palo que no me cimbro,
que no me cimbro,
barco que no me volteo,
cuando a mí me da la gana
toco el cielo que no veo,
verdad mi vida,
toco el cielo que no veo.
Recuerdo cuando en oriente
brilló el astro diamantino.
Recuerdo cuando en oriente
brilló el astro diamantino,
con su rayo cristalino
alumbrando el reluciente,
ay Soledad,
alumbrando el reluciente.
¿Para qué soñar despiertos?
Soñar despiertos con horizonte de luz
si una tumba y una cruz, ay, mi vida,
es la herencia de todo muerto.
Más allá de no sé dónde,
de no sé dónde,
mataron a no sé quién
y si no corro tan duro
me matan a mí también,
verdad Raúl,
me matan a mí también.
El que bebe agua en tapara
y se casa en tierra ajena,
verdad mi vida,
y se casa en tierra ajena,
no sabe si el agua es clara
o si la mujer es buena,
verdad mi amor,
o si la mujer es buena.
Todos creen que el cantar,
ahí el cantar es nomas abrir la boca,
y el cantar tiene sentido
y saber cuándo le toca,
ay Soledad,
y saber cuándo le toca.
A mí me gusta cantar
donde cantadores cantan,
y que sepan declarar
el eco de mi garganta.
Que sepan declarar
el eco de mi garganta,
ay Maribel,
el eco de mi garganta.
Cantando el zumba que zumba,
zumba que zumba
fue que yo me enamoré,
yo voy a seguir cantando, verdad mi vida,
pa' enamorarme otra vez.
Amanda Jara, hija de Víctor Jara y presidenta de la Fundación que lleva el nombre del músico chileno participa estos días en distintos actos en Barcelona relacionados con actividades de la institución que dirige. Amanda Jara habla desde una vida atravesada por la resistencia y la necesidad de mantener vivo un legado familiar y artístico, pero se presenta ante todo como una mujer consciente del mundo que habita, alejada de cualquier voluntad de construir una imagen heroica de sí misma.
El cantautor mexicano Alejandro Santiago, vinculado con la trova contemporánea mexicana, murió el 22 de septiembre de 2026 en una clínica de Cuernavaca, Morelos, después de un prolongado periodo de hospitalización. A lo largo de más de cuatro décadas de trayectoria publicó siete discos de manera independiente y llevó sus canciones a escenarios de México, Estados Unidos, Latinoamérica y Europa.
En este mundo actual dominado por una élite de tiburones ávidos de sangre y dinero, forjadores de un mundo autoritario, genocida, explotador y censor, Silvio nos trae desde su bloqueada isla, nuevas y viejas canciones como si hubieran sido escritas anteayer para darnos un abrazo de esperanza, esperanza, esperanza blanca, roja o negra pero con amor.
Durante el periodo de la Unidad Popular en Chile, la efervescencia creativa dio lugar a proyectos artísticos ambiciosos. Entre ellos destaca Los Siete Estados, un ballet concebido por el coreógrafo y director del Ballet Nacional Chileno, Patricio Bunster, que reunió en un mismo espacio de experimentación al cantautor Víctor Jara, al compositor peruano Celso Garrido-Lecca, al Ballet Nacional, a la Orquesta Sinfónica de Chile y a una nómina imprescindible de la Nueva Canción Chilena y movimientos afines: Inti-Illimani, Isabel Parra, Los Blops, Patricio Castillo y el grupo cubano Manguaré.
Miquel Pujadó publicará el 22 de septiembre Cicatrius i naufragis (Cicatrices y naufragios), su vigésimo álbum, después de tres años dedicados a la escritura de sus textos y melodías. Producido y arreglado por Xavier Batllés, el disco reúne 15 canciones en las que el cantautor aborda la memoria, la creación, la educación, el lenguaje, los fanatismos, el pensamiento crítico o el paso del tiempo recurriendo a la ironía, el sarcasmo y también a un registro más íntimo.