Novedad discográfica

Djavan publica «Improviso», a punto de cumplir 50 años de carrera

REDACCIÓN el 20/11/2025 

El artista brasileño Djavan presenta 12 canciones autorales —11 de ellas inéditas— en Improviso un álbum construido en torno al movimiento espontáneo, producido y arreglado por él mismo y disponible también en edición Dolby Atmos y vinilo.

Portada del disco «Improviso» de Djavan.

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Djavan regresa con Improviso, un nuevo trabajo discográfico en el que el músico brasileño retoma su exploración del universo amoroso desde la perspectiva del gesto espontáneo, el movimiento no programado y la libertad creativa.

El álbum, integrado por 12 canciones autorales —11 de ellas inéditas y compuestas mayoritariamente en los últimos años—, se articula como una reflexión musical en torno a aquello que no se ensaya: los desvíos, la intuición y los cambios inesperados que atraviesan las relaciones afectivas.

El verso "Ir atrás do amor é um jazz" ("Ir detrás del amor es un jazz"), perteneciente al tema Um Brinde, establece el principio rector del disco. El jazz aparece como metáfora del amor entendido como improvisación, una práctica en la que las emociones se desplazan, mutan y exigen acción constante. Según esta concepción, el afecto no puede permanecer inmóvil sin correr el riesgo de estancarse, y por ello cada canción propone una variación distinta sobre un territorio poético que el artista ha visitado repetidamente sin perder frescura.

La estructura instrumental de Improviso se sostiene sobre un núcleo de colaboradores históricos del universo de Djavan. Torcuato Mariano participa en las guitarras, mientras que Marcelo Mariano asume el bajo. Los pianos y teclados están a cargo de Paulo Calasans y Renato Fonseca. El baterista Felipe Alves y el percusionista Marcos Suzano completan el conjunto en varias de las piezas incluidas.

El álbum también incorpora colaboraciones específicas: Cetim cuenta con João Viana en la batería y Max Viana en la guitarra; João Castilho aparece en Um Brinde; y Pra Sempre, Falta Ralar!, O Grande Bem y Um Brinde integran arreglos de metales interpretados por Jessé Sadoc (trompeta y flugelhorn), Marcelo Martins (saxofón tenor) y Rafael Rocha (trombón).

El concepto de improvisación —que da título al disco— funciona también como declaración estética. Djavan explica: "Antes de empezar a escribir ya utilizaba la voz como un instrumento. Improvisando. A lo largo de la vida seguí usando la improvisación como una reflexión melódica. Es un vuelo comprometido con la base armónica que delimita su espacio aéreo. En él están la libertad de la creación y el peligro de las notas ‘soviéticas’ que la armonía rechaza. En este juego, el cielo y el suelo están siempre muy próximos, haciendo del improviso un desafío constante."

Estas reflexiones encapsulan el enfoque del artista: la improvisación como riesgo, disciplina y libertad simultáneas, un espacio donde las decisiones musicales se vuelven extensión directa de la sensibilidad emocional.


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