Óbito
Fallece Acho Manzi
Los restos del poeta Acho Manzi, hijo del creador Homero Manzi, quien falleció en la noche del sábado a los 80 años, fueron despedidos con una misa en el Panteón de Sadaic del Cementerio de la Chacarita.
Los restos del poeta Acho Manzi, hijo del creador Homero Manzi, quien falleció en la noche del sábado a los 80 años, fueron despedidos con una misa en el Panteón de Sadaic del Cementerio de la Chacarita.
Acho Manzi
Télam - Juan "Tata" Cedrón, amigo y compinche de Acho Manzi, comentó a Télam que con la muerte del artista que nació el 6 de marzo de 1933 en el barrio porteño de Boedo, "nos dejó un gran poeta, un hermano con la estirpe de su padre. Enorme como su padre".
Visiblemente conmovido ante la pérdida del autor que a mediados de los 90 lo eligió como ladero musical para romper con su silencio autoral, destacó a Télam que Acho "no era una imitación de Homero sino una prolongación, era como si el mismo Homero hubiera seguido escribiendo".
A la hora de establecer comparaciones con el enorme padre de Acho, Cedrón insistió con que su compañero "es un gran poeta de la canción, bonachón como el viejo y tremendamente irónico".
Reunidos artísticamente a partir del álbum del Cuarteto Cedrón Para que vos yo (1997), el guitarrista y cantante sentenció que en la obra de Acho "hay, por lo menos, dos canciones muy importantes: Mi país es verde y 500 años después".
"Esos dos temas —insistió el "Tata"— mostraron como convivían en Acho la exaltación de lo que es este país y también una cosa muy crítica".
Nacido bajo el nombre de Homero Luis Manzione, heredó la vocación poética de su padre y a los 15 años escribió junto a él la letra de El último organito.
El vínculo de Acho con Homero Manzi no fue todo lo fluido que el hijo esperaba, ya que el destino hizo enfermar de cáncer al poeta y Acho quedó pupilo en un colegio entre los 12 y los 17 años, edad en que su padre falleció.
Tras la muerte de Homero (al que le dedicó el hermoso texto Padre), Acho se autoexilió en México y en los Estados Unidos porque, según reveló en una entrevista con Télam en agosto de 1997,"por el nombre que tenía mi padre en la Argentina, sabía que no podía hacer mi vida".
Sin embargo, decidió dejar fluir esa herencia poética y la ligazón con su tierra pudieron más a partir de la sumatoria de dos hechos decisivos.
"El 25 de diciembre de 1995, me enteré que tenía cáncer de garganta y, ante esa situación, elegí aferrarme a las cosas verdaderas. Luego, al escuchar Milonga sentimental —himno popular que Homero creó junto a Sebastián Piana— por Julio Iglesias, terminé de redondear la decisión de escribir otra vez", relató entonces Acho.
En ese reportaje con esta agencia, Acho apuntó que "me considero un respetuoso y, al mismo tiempo, un avezado en esta cuestión del tango. Ahora que tengo la sensibilidad a flor de dedo y soy capaz de romper pequeños moldes y aportar mucha síntesis, estoy en condiciones de jugar a que me quieran por lo que soy".
En paralelo con una obra intensa y prolífica, Acho no descuidó el legado de su padre y por ello escribió Sur, barrio de tango, le cedió textos inéditos a Cedrón para el álbum Frisón, frisón/ Homero Manzi y fue productor de la película Homero Manzi, un poeta en la tormenta (2009), de Eduardo Spagnuolo y protagonizada por Carlos Portaluppi.
Además, Jorge Suárez, protagonista del musical Manzi, la vida en orsai, actualmente en cartel en el porteño teatro de la Comedia, reveló que la pieza "tuvo la bendición de Acho, quien le aportó elementos a la historia".
Una carta abierta impulsada desde el entorno del BarnaSants reclama la creación del Ateneu de la Cançó en Barcelona, un espacio dedicado a preservar y dinamizar la canción de autor. La iniciativa cuenta con el respaldo de seis de los ocho exresponsables de Cultura de la Generalitat en las últimas dos décadas, abriendo algunas preguntas que van más allá de la música.
Los cuatro referentes de la música chilena compartirán escenario el próximo 25 de abril en el Parque Estadio Nacional en la primera edición del festival Canción Nacional. El encuentro reunirá a figuras clave de la Nueva Canción Chilena y el Canto Nuevo en una cita concebida como acto de memoria colectiva y celebración.
El cantautor valenciano Feliu Ventura presentó el 12 de marzo en la sala Paral·lel 62 de Barcelona su nuevo disco Tot el que hem guanyat perdent (Todo lo que hemos ganado perdiendo), en un concierto dentro del Festival BarnaSants marcado por una sonoridad más rockera y electrónica de lo habitual. Acompañado por una formación en formato power trío con teclado y una escenografía minimalista, Ventura defendió las siete canciones del nuevo trabajo junto a piezas emblemáticas de su repertorio.
Ayer sábado, el Teatre Principal de Inca (Mallorca) se convirtió en el escenario de "60 anys de l’amor perdut", un emotivo concierto homenaje organizado por el festival BarnaSants para honrar la figura de Joan Ramon Bonet el undécimo integrante de Els Setze Jutges, coincidiendo con las seis décadas de su breve pero influyente trayectoria musical.
La cantautora catalana Judit Neddermann presenta Llibert, un tema dedicado a su abuelo fallecido hace dos años, en el que reflexiona sobre la vida y la muerte como un ciclo continuo. La canción, publicada en la misma fecha de su muerte, se acompaña de un videoclip rodado en espacios significativos para su memoria familiar.