Novedad discográfica
Raly Barrionuevo presenta «Chango»
El cantautor santiagueño Raly Barrionuevo ratifica con Chango, su nuevo álbum donde versiona a guitarra y voz parte de la obra del folclorista José Ignacio "Chango" Rodríguez, la potencia de las raíces en la diversidad de vertientes que pueblan su música.
El cantautor santiagueño Raly Barrionuevo ratifica con Chango, su nuevo álbum donde versiona a guitarra y voz parte de la obra del folclorista José Ignacio "Chango" Rodríguez, la potencia de las raíces en la diversidad de vertientes que pueblan su música.
Portada del disco «Chango» de Raly Barrionuevo.
Télam - Chango, que es el noveno trabajo solista de Raly Barrionuevo y primero realizado desde el flamante sello propio Disco Trashumante, corporiza un nuevo testimonio acerca de las motivaciones estéticas que hacen de Barrionuevo una expresión singular de la canción argentina.
Así como puede electrificar su sonido, asumió clásicos criollos en Radio AM (2009) y se vincula con artistas del rock, ahora concreta el viejo deseo de tributar al admirado guitarrista y autor riojano.
"Venía pensando desde hace algunos años la idea de una obra conceptual sobre Chango Rodríguez. Hice algunas pruebas en mi casa, le daba vueltas a la cosa sin avanzar demasiado. Pensaba en sonidos posibles, en colores que podían quedar bien o no en las canciones que me sabía, en qué instrumentos podía usar. Y así por mucho tiempo...", confesó Raly acerca de las dudas que tuvo a la hora de encarar el homenaje.
Finalmente y empujado a un formato austero, acústico y visceral a la vez, el músico resumió que dio forma a "un disco de nueve hermosas canciones de 'Chango' Rodríguez interpretadas desde mi inconsciente, lugar del pueblo en donde habita este creador original y popular en el sentido más absoluto de la palabra".
En Chango, el trovador folclórico canta y ejecuta guitarra criolla, requinto, guitarra de 12 cuerdas de acero para asumir Zamba de abril, Corazón santiagueño, Luna de Tartagal, De mi madre, La patrulla, Marea del estudiante, Coplita de amor, De Alberdi y Vidala de la copla.
Bajo idea y producción general del propio artista nacido en Frías, el repertorio tuvo como ingeniero de grabación a Teby Cavoti, quien trabajó en el registro, mezcla y masterizado en Studio 34 de Villa Allende, Córdoba.
El material independiente tendrá su primera puesta formal el viernes desde las 22 en la Asociación Deportiva Atenas (Alejandro Aguado 775, Barrio General Bustos de Córdoba, Argentina), en una nueva edición de la Peña Trashumante.
También participarán de la velada el Dúo Coplanacu, el grupo local Toch, los riojanos Pica Juárez, Emiliano Zerbini, Josho González y Ramiro González, el dj Fede Flores, Ana Sol Torroixa, la Orquesta Argentina de Vientos Andinos y el grupo de danza popular Casuarina.
Una carta abierta impulsada desde el entorno del BarnaSants reclama la creación del Ateneu de la Cançó en Barcelona, un espacio dedicado a preservar y dinamizar la canción de autor. La iniciativa cuenta con el respaldo de seis de los ocho exresponsables de Cultura de la Generalitat en las últimas dos décadas, abriendo algunas preguntas que van más allá de la música.
Ayer sábado, el Teatre Principal de Inca (Mallorca) se convirtió en el escenario de "60 anys de l’amor perdut", un emotivo concierto homenaje organizado por el festival BarnaSants para honrar la figura de Joan Ramon Bonet el undécimo integrante de Els Setze Jutges, coincidiendo con las seis décadas de su breve pero influyente trayectoria musical.
El cantautor valenciano Feliu Ventura presentó el 12 de marzo en la sala Paral·lel 62 de Barcelona su nuevo disco Tot el que hem guanyat perdent (Todo lo que hemos ganado perdiendo), en un concierto dentro del Festival BarnaSants marcado por una sonoridad más rockera y electrónica de lo habitual. Acompañado por una formación en formato power trío con teclado y una escenografía minimalista, Ventura defendió las siete canciones del nuevo trabajo junto a piezas emblemáticas de su repertorio.
Los cuatro referentes de la música chilena compartirán escenario el próximo 25 de abril en el Parque Estadio Nacional en la primera edición del festival Canción Nacional. El encuentro reunirá a figuras clave de la Nueva Canción Chilena y el Canto Nuevo en una cita concebida como acto de memoria colectiva y celebración.
La cantautora catalana Judit Neddermann presenta Llibert, un tema dedicado a su abuelo fallecido hace dos años, en el que reflexiona sobre la vida y la muerte como un ciclo continuo. La canción, publicada en la misma fecha de su muerte, se acompaña de un videoclip rodado en espacios significativos para su memoria familiar.