Novedad discográfica
«Chuño», voz y percusión
El dúo argentino afincado en Nueva York formado por Franco Pinna y Sofía Tosello acaba de lanzar Chuño, un nuevo e innovador álbum solo con percusión y voces.
El dúo argentino afincado en Nueva York formado por Franco Pinna y Sofía Tosello acaba de lanzar Chuño, un nuevo e innovador álbum solo con percusión y voces.
Portada del disco «Chuño» de Franco Pinna y Sofía Tosello.
Chuño es un trabajo diferente de todo lo que el oyente pueda haber escuchado antes. En su corazón se encuentra un instrumento original, el arpa legüera, que Franco Pinna creó hace cuatro años en busca de nuevos sonidos para su batería.
Se trata de un instrumento de percusión sobre cuerdas que utiliza el bombo legüero, un tambor sudamericano tradicional, como una cámara de resonancia, creando un sonido que recuerda tanto al arpa como al tambor, pero con sus propias cualidades.
Al mismo tiempo, Pinna agregó una variedad de instrumentos de percusión del mundo a su conjunto. La nueva instrumentación llevó a Pinna a explorar una amplia gama de combinaciones rítmicas y armónicas, un sonido auténticamente único que se completó con la adición de la voz de Sofía Tosello para proporcionar la línea melódica.
Franco y Sofía, artistas argentinos radicados en Nueva York, ya admiraban el trabajo del otro y en la colaboración de ambos han creado un nuevo sonido distintivo.
Chuño, combina la musicalidad folklórica y popular con un experimentalismo asociado más a menudo con el jazz. Las once canciones del álbum incluyen dos originales de Pinna, siete arreglos de canciones populares de América del Sur y el Caribe, e incluso una versión de Sting Fragile. Las voces se entrelazan con ritmos de una complejidad asombrosa, pero el resultado es de una gran elegancia y simplicidad.
La flautista Yulia Musayelyan colabora en una de las pistas. El resto de los acompañamientos, así como los arreglos y la producción corrieron a cargo de Franco Pinna.
Franco Pinna comenzó su carrera como percusionista en 1988 en Tucumán, Argentina, donde actuó y grabó con algunos de los músicos más destacados del país. En 1998, Franco ingresó al Berklee College of Music con la beca "Outstanding Musicianship" y se graduó Magna Cum Laude en 2000. Ha dedicado su carrera al estudio de los ritmos del folclore sudamericano, incorporando instrumentos tradicionales en la batería y desarrollando un estilo basado en técnicas folclóricas.
Sofía Tosello cantó su primer concierto profesional a la edad de 8 años en su ciudad natal de Córdoba, en el corazón de Argentina. El jazz y el tango se escuchaban en el hogar, y al norte de la ciudad era la fuente del folclore argentino, con sus zambas y chacareras. Cuando se mudó a Nueva York en 1999, encontró aún más formas, géneros y artistas, tanto latinoamericanos como internacionales. En 2011 formó Tangolandó con el guitarrista Yuri Juárez, que combina el tango con los ritmos afroperuanos.
La argentina Maggie Cullen recaló en Barcelona el jueves 15 de octubre en la sala del Centre Artesà Tradicionàrius, dentro de su gira europea y en el marco de la programación del festival Empremtes. Ofreció una colección de clásicos argentinos y latinoamericanos son su mirada personal.
Publicaba ayer el periodista musical Jordi Bianciotto, en El Periódico de Catalunya, un artículo sobre el fracaso del Feroe Festival, cuya segunda edición, impulsada por el periodista y promotor Albert Puig, se ha cancelado por la escasa venta de entradas.
El cantautor chileno Manuel García inició su gira española el 17 de octubre en el CAT de Barcelona con un concierto de más de dos horas, organizado en cuatro bloques que recorrieron su repertorio, sus raíces musicales y algunas de sus influencias. Una actuación especialmente cuidada, marcada también por la muerte de su padre tres días antes.
Enmarcado en el Festival Internacional de Jazz en Sevilla, el cantante y compositor Zenet ha presentado en diversos escenarios de esta provincia su nuevo espectáculo: Las manos y la voz, que también da nombre a su último disco, publicado a finales de 2025, un trabajo íntimo y muy personal en el que rinde homenaje a José Taboada, su guitarrista durante muchos años y compañero en la música, ya ausente.
Para vivir: El implacable tiempo de Pablo Milanés, dirigido por su hijo Fabián Pizani y presentado en el festival In-Edit de Barcelona, combina el recorrido biográfico con el retrato íntimo de los últimos días del trovador cubano. Una mirada marcada por el amor de un hijo hacia su padre y por la serenidad con la que el músico afronta la cercanía de la muerte.