Novedad discográfica
Arcángel presenta «Al este del cante»
Al este del cante (Universal Music Spain 2018) es el último trabajo del cantaor flamenco Arcángel en colaboración con el coro de las nuevas Voces Búlgaras, se grabó en vivo durante el verano de 2017, en los conciertos de Alájar (Huelva), La Granja (Segovia) y Mérida.
Al este del cante (Universal Music Spain 2018) es el último trabajo del cantaor flamenco Arcángel en colaboración con el coro de las nuevas Voces Búlgaras, se grabó en vivo durante el verano de 2017, en los conciertos de Alájar (Huelva), La Granja (Segovia) y Mérida.
Portada del disco «Al este del cante» de Arcángel.
Al este del cante (Universal Music Spain 2018), el último disco del cantaor Arcángel, se grabó en directo durante el verano de 2017, en los conciertos de Alájar (Huelva), La Granja (Segovia) y Mérida. Participan, además del coro de Las Nuevas Voces Búlgaras, Dani de Morón y Rycardo Moreno a la guitarra, Agustín Diassera a la percusión y José Manuel Posada "Popo" al contrabajo.
Cuenta además con tres piezas homenaje a pilares fundamentales del flamenco: Camarón, Enrique Morente y Lole y Manuel con La Leyenda del Tiempo, La Aurora de Nueva York y Cabalgando respectivamente, siendo este último el único tema de estudio y que cuenta con la colaboración especial de Lole.
El afán investigador y dar rienda suelta a la imaginación y la inquietud son los motores que han impulsado este nuevo proyecto junto a las Voces Búlgaras que Arcángel emprende con ilusión. Una colaboración que ha sucedido ya en ocasiones y de modo esporádico sobre distintos escenarios alrededor del mundo, pero que en esta nueva etapa incluye nuevo repertorio, nuevas estéticas y nuevos acercamientos a un lugar común que incluye ese equilibrio complejo y trabajado entre dos músicas tradicionales de gran peso específico.
En el horizonte se atisban dos objetivos principales: de un lado conseguir un diálogo natural y profundo entre dos géneros musicales a priori alejados como la música tradicional búlgara y el flamenco. Lejanos, pero al mismo tiempo muy unidos en sus formas de expresión ya que ambas músicas están fundamentadas en un viaje que parte de lo primitivo a lo actual, en el intento de que las estructuras fijas en la que se sustentan tengan la capacidad de ser dúctiles y adaptables a corrientes más contemporáneas.
Por otro lado, está la meta de superar con solvencia el reto que siempre se impone Arcángel, en todos y cada uno de sus conciertos: el de crear un ambiente propicio para que cada ocasión sea para el espectador una experiencia única.
Arcángel lleva siendo una referencia en el mundo del flamenco prácticamente desde que empezó como profesional a los 15 años de edad. Además de cantaor de enjundia Arcángel es compositor y dinamizador del género. En su eco y en su forma de entender el cante conviven con naturalidad un profundo conocimiento y respeto de la raíz de lo jondo con un interés incesante por encontrar nuevos caminos de desarrollo para el arte flamenco.
La película documental dedicada a Fito Páez propone un recorrido íntimo y en primera persona por más de cuatro décadas de vida y trayectoria artística del músico argentino. Dirigida por Matías Gueilburt y construida a partir de más de un año de seguimiento, material de archivo inédito, actuaciones y conversaciones personales, la producción se estrenará mundialmente el 3 de septiembre en Netflix.
El cantautor, escritor e intelectual italiano Francesco Guccini, autor de canciones fundamentales como Auschwitz, La locomotiva (La locomotora) o L’avvelenata (La envenenada), ha fallecido a los 86 años. Durante cerca de medio siglo, Guccini construyó una obra estrechamente vinculada a la memoria, la historia, el compromiso social, la literatura y una particular manera de observar las relaciones humanas y el paso del tiempo.
Las plataformas digitales democratizaron el acceso a la música y multiplicaron las posibilidades de publicación para miles de artistas. Sin embargo, dos décadas después de su irrupción, el mercado parece avanzar hacia una dirección inesperada: los éxitos son cada vez más locales, los algoritmos refuerzan las fronteras culturales y, salvo los artistas mainstream, resulta cada vez más difícil descubrir en nuestros escenarios a músicos procedentes de otros países, especialmente cuando deben cruzar un océano.