Una canción para ti
pienso tanto en ti como en la eternidad del mar
y tu presencia está como la luna en el camino,
abrazando en la luz la oscuridad.
Pienso siempre en ti y en cómo el viento le habla al mar,
cómo la corriente arrastra el agua en su camino,
pienso siempre en ti y en este invierno que se agota
y el fuego reflejado en tu mirar.
Y es para ti que escribo mi canción,
para ti que puedes entender
y es para ti que canto mi canción,
será como una luz que alumbre tu mirar.
Pienso tanto en ti como en la inmensidad del valle,
pienso tanto en ti como en el rojo de la flor,
pienso siempre en ti como en sus pétalos dorados
y a veces, pienso solamente en ti.
El trovador cubano Silvio Rodríguez abrió el 1 de septiembre en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona su nueva gira por el Estado español con un concierto de 22 canciones que fue creciendo paulatinamente hasta desembocar en una sucesión final de clásicos. A punto de cumplir 80 años, Rodríguez mostró una voz sólida, mantuvo la habitual sobriedad de sus conciertos, dejando que fueran las canciones y la poesía las que expresaran aquello que apenas necesitó explicar con palabras.
Las plataformas digitales democratizaron el acceso a la música y multiplicaron las posibilidades de publicación para miles de artistas. Sin embargo, dos décadas después de su irrupción, el mercado parece avanzar hacia una dirección inesperada: los éxitos son cada vez más locales, los algoritmos refuerzan las fronteras culturales y, salvo los artistas mainstream, resulta cada vez más difícil descubrir en nuestros escenarios a músicos procedentes de otros países, especialmente cuando deben cruzar un océano.