Novedad videográfica
Marta Gómez presenta «Ciudad de Cien Mares», dedicada a Barcelona, ciudad donde reside
La cantautora colombiana Marta Gómez estrenó el pasado viernes 23 de octubre, el videoclip de la canción Ciudad de Cien Mares, un hermoso homenaje a la ciudad de Barcelona, como parte de la serie "Encuentros", de la productora Ráfaga Cultural, la cual busca visibilizar el talento de los músicos de América Latina.
La cantautora colombiana Marta Gómez estrenó el pasado viernes 23 de octubre, el videoclip de la canción Ciudad de Cien Mares, un hermoso homenaje a la ciudad de Barcelona, como parte de la serie "Encuentros", de la productora Ráfaga Cultural, la cual busca visibilizar el talento de los músicos de América Latina.
Marta Gómez
© Ráfaga cultural
El pasado viernes 23 de octubre Marta Gómez estreno el videoclip Ciudad de Cien Mares, una canción que formará parte del nuevo disco de la cantautora colombiana, quien reside en Barcelona desde hace una década. Esta creación musical es un homenaje a la ciudad donde hace vida, y donde se ha sentido más que bienvenida para hacer su nido de hogar y para escribir sus canciones, que traen magia y poesía a quien las escucha.
Ciudad de Cien Mares describe los sentimientos de Marta por Barcelona, su cultura, sus banderas en los balcones, el clamor de un pueblo a través de sus manifestaciones, entre muchas cosas que ya forman parte de ella y su carrera. ¿Qué hay de Barcelona en tu voz? le preguntaban a Marta en una entrevista: esta canción es su extraordinaria respuesta.
En esta pieza audiovisual la acompañan dos de los músicos de su banda. Diego Abarca, compositor, músico y arreglista chileno, profesor en la Escola de Música i Dansa Escalat, con estudios de alto nivel en composición musical con nuevas tecnologías; y el percusionista argentino Salvador Toscano, cofundador de la Colmena BCN, que reúne con un singular sistema de conducción gestual a 12 percusionistas, los cuales suman cinco secciones tímbricas diferentes.
Ciudad de Cien Mares está inscrita en una serie audiovisual de la productora Ráfaga Cultural, que busca generar Encuentros entre músicos de América Latina, que estén de gira y aquellos que vivan en Barcelona. Esta serie se puede disfrutar por el canal de Youtube/RafagaCultural.
El pasado mes de mayo estrenaron el primer capítulo con Tonada de Luna Llena del cantautor Simón Diaz, con la poderosa voz de Rafa Pino y el melódico cuatro venezolano de Leo Rondón. Actualmente, están en proceso de montaje y mezcla de su tercera entrega, donde presentarán una sesión con el trompetista venezolano Chipi Chacón, quien es un prodigioso músico proveniente del Sistema de Orquestas de Venezuela y fue nominado en 2019 a Artista Revelación del año en los Latin Grammy.
Ráfaga Cultural nace de la comunidad de Pájaros, creada por Pedro Strukelj, para crear finalmente una productora radicada en Barcelona que busca promocionar, generar y abrir espacios educativos, de divulgación y circulación que permitan disfrutar a Barcelona de una oferta musical contemporánea de América Latina. Actualmente la productora también se encuentra trabajando en la realización de talleres de diversos temas, como talleres y masterclasses (Joropo Tuyero, técnicas musicales para trompeta, entre otros), dirigidas a músicos residentes en Barcelona.
El próximo 14 de noviembre, ofrecerán en la RAI, un taller dirigido al público general sobre la expresión musical y la salud mental en tiempos de Covid; esta actividad ha sido ganadora de una beca de financiamiento del Reino Unido de la organización internacional In Place of War, y será dirigido por el percusionista Roberto Castillo.
En este mundo actual dominado por una élite de tiburones ávidos de sangre y dinero, forjadores de un mundo autoritario, genocida, explotador y censor, Silvio nos trae desde su bloqueada isla, nuevas y viejas canciones como si hubieran sido escritas anteayer para darnos un abrazo de esperanza, esperanza, esperanza blanca, roja o negra pero con amor.
El cantautor mexicano Alejandro Santiago, vinculado con la trova contemporánea mexicana, murió el 22 de septiembre de 2026 en una clínica de Cuernavaca, Morelos, después de un prolongado periodo de hospitalización. A lo largo de más de cuatro décadas de trayectoria publicó siete discos de manera independiente y llevó sus canciones a escenarios de México, Estados Unidos, Latinoamérica y Europa.
Durante el periodo de la Unidad Popular en Chile, la efervescencia creativa dio lugar a proyectos artísticos ambiciosos. Entre ellos destaca Los Siete Estados, un ballet concebido por el coreógrafo y director del Ballet Nacional Chileno, Patricio Bunster, que reunió en un mismo espacio de experimentación al cantautor Víctor Jara, al compositor peruano Celso Garrido-Lecca, al Ballet Nacional, a la Orquesta Sinfónica de Chile y a una nómina imprescindible de la Nueva Canción Chilena y movimientos afines: Inti-Illimani, Isabel Parra, Los Blops, Patricio Castillo y el grupo cubano Manguaré.
El cantautor italo-argentino Piero falleció el miércoles 7 de octubre en Buenos Aires a los 81 años, después de más de seis décadas de trayectoria. Autor e intérprete de canciones como Mi viejo, Para el pueblo lo que es del pueblo, Que se vayan ellos y Pedro Nadie, desarrolló una obra en la que convivieron la canción popular, el compromiso social y un repertorio centrado también en la paz y la solidaridad.
Yacaré Manso presenta Un poco demasiado, su octavo trabajo discográfico, un álbum de diez canciones que marca un regreso a sus raíces de rock y pop sin abandonar su identidad como cantautor. Producido por el propio Manso junto a Víctor Volpi, el disco cuenta con la participación de Kevin Johansen, Los Tipitos, Vale Acevedo y Bersuit, además de "Lulo" Isod en batería y Juan Gigena Ábalos en guitarra.