Óbito
Fallece Celso Garrido-Lecca
El compositor peruano Celso Garrido-Lecca ha fallecido el pasado 11 de agosto a los 99 años. Su trayectoria, que abarcó más de siete décadas, combinó las técnicas de la vanguardia europea con elementos de raíz latinoamericana, en un lenguaje musical propio profundamente comprometido con su tiempo y su territorio.
El compositor peruano Celso Garrido-Lecca ha fallecido el pasado 11 de agosto a los 99 años. Su trayectoria, que abarcó más de siete décadas, combinó las técnicas de la vanguardia europea con elementos de raíz latinoamericana, en un lenguaje musical propio profundamente comprometido con su tiempo y su territorio.
Celso Garrido-Lecca
El compositor peruano Celso Garrido-Lecca (1926–2025) ha fallecido a los 99 años de edad, dejando tras de sí un cuerpo de obra que atraviesa buena parte del siglo XX y las primeras décadas del XXI. Su muerte, ocurrida el 11 de agosto, pone fin a una carrera que se extendió por más de setenta años, y que lo consolidó como una de las voces más personales y reconocidas de la música académica en América Latina.
Formado inicialmente en Perú, Garrido-Lecca continuó sus estudios en Chile, donde fue discípulo de Free Focke, alumno a su vez de Anton Webern. A partir de estas enseñanzas absorbió los principios de la Segunda Escuela de Viena, especialmente en lo que refiere al dodecafonismo y al rigor estructural. Sin embargo, su búsqueda no se detuvo en el formalismo europeo: a lo largo de su carrera integró estos recursos a un lenguaje propio, en el que la tradición musical andina y latinoamericana tiene un lugar central.
Su paso por Chile marcó profundamente su concepción estética y política. Durante los años sesenta y comienzos de los setenta, participó activamente en el movimiento de la Nueva Canción Chilena. Colaboró con Víctor Jara, con quien compuso canciones emblemáticas como Vamos por Ancho Camino y B.R.P, y fue uno de los impulsores de propuestas que buscaban unir la música sinfónica con la canción popular y el arte escénico. Uno de esos proyectos fue el ballet Los Siete Estados, una obra colectiva inconclusa en la que debían intervenir Víctor Jara, el grupo Inti-Illimani, el coreógrafo Patricio Bunster y la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile. El golpe de Estado de 1973 interrumpió el proceso creativo y forzó su regreso a Perú.
Ya de vuelta en Lima, Garrido-Lecca continuó desarrollando su obra con un fuerte componente de compromiso social. Introdujo el concepto de "cantata popular" en el ámbito académico con la obra Donde nacen los cóndores (1976), pensada para orquesta, solistas y coros, con un enfoque que combinaba lo sinfónico con la expresión colectiva y comunitaria. Posteriormente, compuso obras de gran envergadura como Retablos sinfónicos (1980) y el oratorio El movimiento y el sueño (1984), esta última estrenada recién en 2016, más de tres décadas después de su creación.
En el año 2000 recibió el Premio Iberoamericano de la Música Tomás Luis de Victoria, máximo reconocimiento para compositores del ámbito iberoamericano. Ese mismo año, la Orquesta Sinfónica Nacional de Chile le rindió homenaje con un disco monográfico que incluyó su Sinfonía No. 2 ‘Introspecciones’. En 2016, el sello Naxos editó un álbum con parte de su producción sinfónica, acercando su obra a un público más amplio.
A lo largo de su carrera, Garrido-Lecca compuso música para orquesta, cámara, piano, guitarra, voz, coro y cine. Su estilo, inicialmente influido por las corrientes modernistas europeas, evolucionó hacia un lenguaje personal en el que convivían lo abstracto y lo popular, lo técnico y lo narrativo, lo estructural y lo poético. Su obra, aunque profundamente vinculada al mundo académico, siempre buscó dialogar con el entorno social y político en el que fue concebida.
El trovador cubano Silvio Rodríguez abrió el 1 de septiembre en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona su nueva gira por el Estado español con un concierto de 22 canciones que fue creciendo paulatinamente hasta desembocar en una sucesión final de clásicos. A punto de cumplir 80 años, Rodríguez mostró una voz sólida, mantuvo la habitual sobriedad de sus conciertos, dejando que fueran las canciones y la poesía las que expresaran aquello que apenas necesitó explicar con palabras.
Amanda Jara, hija de Víctor Jara y presidenta de la Fundación que lleva el nombre del músico chileno participa estos días en distintos actos en Barcelona relacionados con actividades de la institución que dirige. Amanda Jara habla desde una vida atravesada por la resistencia y la necesidad de mantener vivo un legado familiar y artístico, pero se presenta ante todo como una mujer consciente del mundo que habita, alejada de cualquier voluntad de construir una imagen heroica de sí misma.
El Festival de Cine Ibero-Latino Americano de Trieste concederá este viernes 11 de septiembre de 2026 el "Premio Salvador Allende" a Joan Manuel Serrat, en reconocimiento a una trayectoria vinculada a la cultura, la defensa de la democracia y los derechos humanos y a su relación con América Latina. La ceremonia tendrá lugar a las 17:00 horas en la Sala Igea del Palazzo Mattei di Paganica, sede histórica del Instituto de la Enciclopedia Italiana Treccani, en Roma, en colaboración con la Enciclopedia Italiana Treccani-Fundación Treccani Cultura.
El cantautor chileno Manuel García interpretará íntegramente y en el orden original el álbum Al final de este viaje, además de otras canciones de la discografía del trovador cubano, en un recorrido antológico a voz y guitarra. La propuesta, vinculada al 80 cumpleaños de Rodríguez el 29 de noviembre de 2026, contempla presentaciones en Ciudad de México y distintas ciudades de Chile durante marzo y abril de 2027. Parte de la recaudación se destinará a fomentar proyectos y relaciones culturales entre Cuba y Chile.
La cantautora cubana Liuba María Hevia dará a conocer su nuevo trabajo, integrado por once canciones dedicadas a la memoria, el amor, la patria, la migración y la esperanza, en un concierto el 19 de septiembre de 2026 en el Ateneo de Madrid. El disco cuenta con las colaboraciones de Ana Belén, el gaitero Hevia y Marisa Valle Roso, y combina sonoridades cubanas y caribeñas con la trova, el blues, el country, la música asturiana y elementos de cámara contemporánea. El primer sencillo, Amada tierra mía, se publicará el 18 de septiembre.