Novedad discográfica
Jofre Bardagí interpreta a Serrat
El músico barcelonés Jofre Bardagí —hijo del maestro Josep Maria Bardagí— publica un disco homenaje al cantautor catalán con colaboraciones de Joan Manuel Serrat, Ana Belén, Santi Balmes, Andreu Buenafuente y Litus, y con la producción de Juanma Latorre (Vetusta Morla).
El músico barcelonés Jofre Bardagí —hijo del maestro Josep Maria Bardagí— publica un disco homenaje al cantautor catalán con colaboraciones de Joan Manuel Serrat, Ana Belén, Santi Balmes, Andreu Buenafuente y Litus, y con la producción de Juanma Latorre (Vetusta Morla).
Portada del disco «Jofre Bardagí interpreta a Serrat» de Jofre Bardagí.
El pasado, el presente y una herencia musical que parece tejida con la misma cuerda de guitarra se funden en Jofre Bardagí interpreta Serrat, el nuevo álbum del músico barcelonés que se publica hoy. No es un tributo más: es una conversación entre generaciones, un reencuentro con la historia familiar y un acto de amor hacia quien, para los Bardagí, siempre fue una figura de referencia, un símbolo de hogar y una manera de entender la canción.
El proyecto nace con la colaboración más inesperada y a la vez más natural: la del propio Joan Manuel Serrat, quien vuelve a cantar algunos versos de Una mujer desnuda y en lo oscuro dos décadas después de haberlos interpretado en el disco El Sur también existe (2003), donde musicó los poemas de Mario Benedetti. Su voz, ahora más templada y crepuscular, regresa a esa pieza luminosa y sensual para encontrarse con la guitarra de Josep Maria Bardagí, padre de Jofre, cuyo sonido fue rescatado de unas demos inéditas grabadas en los años ochenta.
El resultado emociona por muchos motivos: por el eco de una amistad, por la textura íntima del registro y por el diálogo invisible entre quienes ya no están y quienes siguen afinando memoria. Josep Maria Bardagí, fallecido en 2001, fue uno de los grandes arreglistas, guitarristas y compositores de la canción catalana, colaborador cercano de Serrat durante décadas y responsable de algunos de los momentos más refinados de su discografía. Que su hijo retome ahora aquel vínculo bajo el mismo título que su padre utilizó hace 25 años —Bardagí interpreta a Serrat— cierra un círculo con la naturalidad de las cosas que estaban destinadas a volver.
El nuevo disco no se queda en la nostalgia. Con producción de Juanma Latorre, guitarrista de Vetusta Morla, Jofre Bardagí interpreta Serrat se atreve a reimaginar el cancionero del maestro desde una sensibilidad contemporánea, más atmosférica y emocional, pero fiel a la raíz melódica y poética que distingue a Serrat. El propio Jofre, heredero del oído y la elegancia armónica de su padre, encuentra su voz entre los acordes familiares y los versos universales.
Además de la colaboración de Serrat, el álbum reúne nombres que amplían su horizonte generacional: Santi Balmes, líder de Love of Lesbian, interpreta Temps era temps con un tono lúdico y melancólico; Ana Belén se une en Malson per entregues, donde también aparecen Andreu Buenafuente y Litus encarnando a algunos de los personajes de la canción. Entre todos dan forma a un proyecto coral que suena tanto a homenaje como a presente, con el pulso de la amistad y la complicidad artística como hilo conductor.
En su esencia, Jofre Bardagí interpreta Serrat no busca imitar ni reproducir, sino prolongar una conversación musical que comenzó hace medio siglo en los estudios y escenarios compartidos entre Serrat y el Mestre Bardagí. Hoy, esa conversación encuentra una nueva voz que, sin romper la cadena, la hace avanzar.
En este mundo actual dominado por una élite de tiburones ávidos de sangre y dinero, forjadores de un mundo autoritario, genocida, explotador y censor, Silvio nos trae desde su bloqueada isla, nuevas y viejas canciones como si hubieran sido escritas anteayer para darnos un abrazo de esperanza, esperanza, esperanza blanca, roja o negra pero con amor.
El cantautor mexicano Alejandro Santiago, vinculado con la trova contemporánea mexicana, murió el 22 de septiembre de 2026 en una clínica de Cuernavaca, Morelos, después de un prolongado periodo de hospitalización. A lo largo de más de cuatro décadas de trayectoria publicó siete discos de manera independiente y llevó sus canciones a escenarios de México, Estados Unidos, Latinoamérica y Europa.
Durante el periodo de la Unidad Popular en Chile, la efervescencia creativa dio lugar a proyectos artísticos ambiciosos. Entre ellos destaca Los Siete Estados, un ballet concebido por el coreógrafo y director del Ballet Nacional Chileno, Patricio Bunster, que reunió en un mismo espacio de experimentación al cantautor Víctor Jara, al compositor peruano Celso Garrido-Lecca, al Ballet Nacional, a la Orquesta Sinfónica de Chile y a una nómina imprescindible de la Nueva Canción Chilena y movimientos afines: Inti-Illimani, Isabel Parra, Los Blops, Patricio Castillo y el grupo cubano Manguaré.
El cantautor italo-argentino Piero falleció el miércoles 7 de octubre en Buenos Aires a los 81 años, después de más de seis décadas de trayectoria. Autor e intérprete de canciones como Mi viejo, Para el pueblo lo que es del pueblo, Que se vayan ellos y Pedro Nadie, desarrolló una obra en la que convivieron la canción popular, el compromiso social y un repertorio centrado también en la paz y la solidaridad.
Grabado en París en dos etapas, en 1979 y 1983, Altea recupera el encuentro creativo en el exilio de Patricio Castillo y Osvaldo "Gitano" Rodríguez, dos nombres vinculados a la Nueva Canción Chilena. El álbum permaneció inédito durante décadas hasta que un proceso de restauración, remezcla y remasterización realizado por el sello y estudio Árbol de Sonidos permitió recuperar unas grabaciones marcadas por una mirada más íntima sobre el exilio.