Marcela Ferrari recupera treinta años después el disco que nunca llegó a publicar

Marcela Ferrari ha recuperado un álbum que permaneció inédito durante treinta años y que, de acuerdo con el recorrido que tenía previsto en su momento, habría sido su segundo trabajo discográfico. Bajo el título 30th (del disco que nunca salió), la cantante y compositora hispano-argentina presenta una colección de nueve canciones de pop rock noventero que ha sido rescatada de las grabaciones originales, completada y masterizada para su publicación en 2026. El proyecto supone la recuperación de una etapa de su trayectoria que había quedado fuera de su discografía editada y que la propia artista considera necesaria para comprender la evolución posterior de sus composiciones.

El álbum completo tiene prevista su publicación el 30 de diciembre de 2026. Hasta entonces, Ferrari irá dando a conocer progresivamente las canciones que lo integran. El primer adelanto, Carnavaleando, apareció el 10 de agosto, seguido de Cada mañana, publicado el 28 de agosto. La recuperación del material también está siendo acompañada por una serie de pódcasts en los que la cantante relata la historia del disco, las circunstancias de su desaparición de los planes de publicación y el proceso que ha permitido llevarlo finalmente al presente.

La historia de 30th (del disco que nunca salió) comienza en una etapa temprana de la carrera de Ferrari, después de su primer lanzamiento, Mil Horas. El nuevo trabajo estaba concebido como su segundo álbum, pero no llegó a editarse por circunstancias que la artista resume con la expresión "razones ajenas... (o no)". Las grabaciones quedaron guardadas y, con el paso del tiempo, dejaron de formar parte de sus proyectos inmediatos. La cantante explica que terminó olvidándose literalmente de aquel material hasta que, tres décadas después, las canciones comenzaron a regresar a su memoria.

"30th salió de un cajón cerrado. No pensé en él durante muchos, muchos años", recuerda Ferrari. Según su relato, el proceso de recuperación comenzó meses antes de iniciar el trabajo técnico, cuando empezó a escuchar mentalmente algunas de aquellas composiciones. La idea de buscar las grabaciones aparecía de forma recurrente, aunque la dificultad de localizar los soportes originales hacía que aplazara la tarea. "Me decía 'tendría que buscarlo' para recordar qué había hecho, pero me olvidaba", explica.

Encontrar el disco implicaba revisar un conjunto de grabaciones acumuladas y desordenadas, localizar un casete y disponer de una antigua pletina que permitiera reproducirlo. A ello se sumaba la necesidad de encontrar las cintas analógicas que contenían las sesiones originales. Ferrari se decidió finalmente a iniciar la búsqueda durante las Navidades anteriores a 2026, movida por la curiosidad y por el tiempo libre de esas fechas. El material apareció con mayor facilidad de la que había previsto y, al comprobar que el año que comenzaba era 2026, tomó conciencia de que habían transcurrido treinta años desde aquellas grabaciones.

La primera escucha después de ese período tuvo para la compositora un significado que iba más allá de la recuperación de unas canciones antiguas. Ferrari encontró en el material una relación con los trabajos que había publicado posteriormente y con los cambios de estilo que habían caracterizado su carrera. "Su escucha después de 30 años me desveló un eslabón perdido en mi carrera, me sorprendió. Seguía gustándome y sentí que daba sentido a todo lo que hice después", señala.

La artista considera que el disco permite explicar una transición sobre la que había recibido preguntas en distintas etapas de su trayectoria. Sus composiciones han transitado por el pop, el rock, el tango, la milonga, los valsecitos y el folclore, entre otros géneros, sin que ella haya entendido esos desplazamientos como rupturas. Sin embargo, la ausencia de aquel segundo álbum había dejado sin publicar una parte del recorrido que conectaba sus primeras experiencias con los trabajos posteriores. "Aporta la coherencia que en mi opinión faltaba para entender una transición por la que se me ha preguntado mucho cuando he presentado mis trabajos posteriores y nunca supe muy bien qué responder (en Hurgando dentro hallé la respuesta)", afirma.

La recuperación no consistió únicamente en volver a escuchar las cintas. Fue necesario digitalizar el material analógico, revisar las sesiones y completar elementos que se habían perdido. Entre ellos se encontraban las baterías, que tuvieron que ser grabadas nuevamente con la participación de Toni Jurado. Ferrari aprovechó también el proceso para incorporar algunas intervenciones adicionales, entre ellas la de su hijo, Hernán Grecco Ferrari, que aportó teclados en algunos temas.

Osvi Grecco colaboró en la finalización del proyecto y mantuvo su vínculo con las guitarras originales de las grabaciones. La cantante lo menciona como uno de sus colaboradores de años y destaca su responsabilidad en aquel trabajo instrumental. La participación de estos músicos permitió completar el material conservado sin desvincularlo de las sesiones realizadas tres décadas atrás. El proceso incluyó tareas de digitalización, nuevas grabaciones, optimización y masterización, con el objetivo de preparar las canciones para su publicación actual.

El título elegido contiene también una referencia irónica al tiempo transcurrido y a las estrategias que, según Ferrari, los artistas se ven obligados a utilizar para sostener su actividad profesional. La compositora explica que 30th (del disco que nunca salió) es una broma consigo misma relacionada con las reediciones, los duetos, las nuevas versiones de canciones anteriores, las reuniones de antiguas bandas y otros formatos que forman parte de la industria musical contemporánea. En su reflexión menciona igualmente los concursos televisivos y las concesiones que algunos profesionales realizan para poder continuar viviendo de su oficio.

Nacida en Argentina y afincada en España desde 1986, Marcela Ferrari ha desarrollado en este país su carrera profesional y ha grabado sus trabajos discográficos. Se define como "cancionista", una denominación que utiliza para expresar su relación con la composición y con la diversidad de géneros que forman parte de su repertorio. Su música ha incorporado recursos del pop, el tango, el rock, la milonga, los valsecitos y el folclore, entre otras formas, dentro de una trayectoria en la que ha alternado proyectos propios con colaboraciones y trabajos como cantante para otros artistas.