Novedad discográfica
Cecilia Zabala se mete en la piel de Violeta Parra
La guitarrista y cantautora Cecilia Zabala presenta Violeta, su nuevo trabajo dedicado a parte de la obra de la artista chilena Violeta Parra, en donde aborda piezas originales para guitarra, en el marco de un espectáculo que realiza junto a Fernando Noy los jueves de junio a las 21 en el Teatro del Viejo Mercado.
La guitarrista y cantautora Cecilia Zabala presenta Violeta, su nuevo trabajo dedicado a parte de la obra de la artista chilena Violeta Parra, en donde aborda piezas originales para guitarra, en el marco de un espectáculo que realiza junto a Fernando Noy los jueves de junio a las 21 en el Teatro del Viejo Mercado.
Portada del disco «Violeta» de Cecilia Zabala.
Télam - Después de haberse sumergido en la vida de Violeta Parra para armar esta serie de conciertos conceptuales, Zabala contó que volvió a entender su obra de guitarra desde otro lado: "En estas músicas ella usa los mismos colores que utiliza cuando pinta, te lleva a un lado que parece como estar en casa, si te metés más adentro de estas piezas encontrás unos recovecos, profundidades y texturas que son parte de universo".
Este álbum, sucesor a dos discos enmarcados en el formato canción, Zabala vuelve a la guitarra solista, tras aceptar la propuesta de Osqui Amante, ingeniero de sonido de su estudio de León Gieco, quien encontró este repertorio inédito en su biblioteca y decidió rescatarlo.
"A Osqui se le ocurrió que lo grabara yo, no por sólo por lo guitarrístico sino por el hecho de ser mujer, por esa especie de sensibilidad más femenina. Yo me estudié las músicas y armamos el disco en el 2007. Estuvo guardado, quedó esperando el momento especial, ahora me siento más afianzada en mi búsqueda artística", contó Zabala.
En relación al significado que tiene la figura de Violeta Parra en la música popular latinoamericana, la compositora expresó: "Violeta es un ejemplo para mí y para muchos otros artistas, esa urgencia por cumplir lo que tiene que cumplir, su necesidad artística más allá de lo que pudiera pasar con sus cosas cotidianas y su vida".
En su este disco, la guitarrista aborda desde la rigurosidad de la música académica 16 piezas que la autora de Volver a los diecisiete, Qué he sacado con quererte y Gracias a la vida, compuso entre finales de la década del 50 y principios de la del 60 y que más allá de lo artístico, tienen un gran valor testimonial.
Parra —cantora, compositora, pintora, escultora, bordadora y ceramista (1917-1967)— compuso obras para guitarra sola que no habían tenido la proyección de sus piezas más conocidas porque fueron grabadas por ella en un casete que permaneció perdido y que luego fue recuperado.
"Para mí la obra de Violeta es de un tinte universal, más allá de que en algunos momentos esté más revalorizada que en otros, su cancionero está en la memoria colectiva de nosotros", sostuvo la cantante que lleva editados Halo de luz (2004), Milonga sin palabras (2005), Aguaribay (2007), Pendiente (2008) y Presente infinito (2011).
Y en ese sentido agregó que "descubrir esta parte no tan conocida de su obra me parece súper interesante porque no se trata de reversionar lo que la gente ya conoce, es una propuesta que se fue cruzando por mi camino y yo solo tenía que decir que sí".
La simpleza, la belleza y la canción no cantada se escuchan en Violeta, que contiene la serie de cinco composiciones que Violeta había titulado como "anticueca" y acompañada con un disco donde el guitarrista chileno Eulogio Dávalos cuenta la misteriosa historia del casete que contenía este repertorio.
En relación a Violeta secreta, espectáculo que presentará desde este jueves en el teatro ubicado en Lavalle 3177, del barrio del Abasto, Zabala contó que armó junto al poeta y artista Fernando Noy, una propuesta multimedia que "permita mostrar las diferentes artistas de esta artista integral".
"Vamos a leer los dos, yo por ahí agarro algunas de esas décimas y las transformo en una canción, va a haber una puesta de videos y luces, algo que constituye la tercera pata de este triángulo".
"No quería hacer un concierto de guitarra porque se cerraba a lo estrictamente musical —continuó—, ella era tan abarcativa que me parecía interesante poder jugar en todos los aspectos y crear a través de ella".
Listado de temas
1 Travesuras
2 Tres palabras
3 Qué dirá el santo padre
4 Canto a lo divino
5 Tres cuecas punteadas
6 Tres polkas antiguas
7 Tema libre Nº 1
8 Tema libre Nº 2
9 El joven Sergio
10 El pingüino
11 Cueca valseada
12 Anticueca Nº 1
13 Anticueca Nº 2
14 Anticueca Nº 3
15 Anticueca Nº 4
16 Anticueca Nº 5
Durante el periodo de la Unidad Popular en Chile, la efervescencia creativa dio lugar a proyectos artísticos ambiciosos. Entre ellos destaca Los Siete Estados, un ballet concebido por el coreógrafo y director del Ballet Nacional Chileno, Patricio Bunster, que reunió en un mismo espacio de experimentación al cantautor Víctor Jara, al compositor peruano Celso Garrido-Lecca, al Ballet Nacional, a la Orquesta Sinfónica de Chile y a una nómina imprescindible de la Nueva Canción Chilena y movimientos afines: Inti-Illimani, Isabel Parra, Los Blops, Patricio Castillo y el grupo cubano Manguaré.
El cantautor italo-argentino Piero falleció el miércoles 7 de octubre en Buenos Aires a los 81 años, después de más de seis décadas de trayectoria. Autor e intérprete de canciones como Mi viejo, Para el pueblo lo que es del pueblo, Que se vayan ellos y Pedro Nadie, desarrolló una obra en la que convivieron la canción popular, el compromiso social y un repertorio centrado también en la paz y la solidaridad.
Frank Delgado publica Archivos Descalcificados, un disco grabado en 2018 que reúne diez canciones que habían quedado fuera de trabajos anteriores. El álbum cuenta con arreglos y guitarras de Yibrán Rivero y funciona, según explica el propio cantautor cubano, como una recopilación lógica de composiciones pertenecientes a momentos muy distintos de su trayectoria, algunas escritas hace más de cuarenta años y otras hace más de veinte.
El fotógrafo Maxi Vernazza publica Alguien en el mundo, un libro que reúne imágenes de Charly García tomadas entre 1998 y 2008, durante una de las etapas más intensas de su trayectoria: los años atravesados por el concepto Say No More. El volumen nace de casi dos mil fotografías, analógicas y digitales, y recorre escenarios, viajes, estudios, hoteles y momentos cotidianos del músico argentino.
Rajery y Raúl Rodríguez publican Mandry ve? (¿Aún duermes?), un álbum conjunto de once canciones nacido del diálogo entre la tradición musical de Madagascar y el flamenco. La valiha malgache y el tres flamenco se encuentran en un repertorio formado por composiciones propias, piezas tradicionales e improvisaciones, con conexiones rítmicas que alcanzan también a los sones cubanos.