Iniciativa pionera
«Els Acústics de Rosazul»: una iniciativa consolidada
El estudio Rosazul del Poblenou de Barcelona reanuda su programación cuando ya ha celebrado el veinteavo concierto de su ciclo de recitales acústicos con cantautores y músicos locales o en gira. Sin amplificación, a precios populares y en un ambiente íntimo que propicia la comunicación entre el artista y el público.
El estudio Rosazul del Poblenou de Barcelona reanuda su programación cuando ya ha celebrado el veinteavo concierto de su ciclo de recitales acústicos con cantautores y músicos locales o en gira. Sin amplificación, a precios populares y en un ambiente íntimo que propicia la comunicación entre el artista y el público.
Marta Espinosa en «Els Acústics de Rosazul».
© José Luis Martínez | A la orilla de una guitarra
Esta curiosa iniciativa promovida por el cantante y compositor barcelonés Daniel Cros —dueño también del estudio Rosazul— consiste en la celebración de conciertos en la sala de grabación del estudio, un espacio con capacidad para 25 personas y un piano de cola con una acústica impecable y una estética cálida y acogedora que convierte estos conciertos acústicos en experiencias singulares e irrepetibles.
El estudio, situado en la Plaza Julio González 8 bajos en el barrio del Poblenou de Barcelona, realizó su primera grabación en enero de 2004 y por él han pasado desde entonces Omara Portuondo, Miguel Poveda, Ibrahim Ferrer, Paco Ibáñez, Joan Isaac, Silvia Pérez Cruz o Maria del Mar Bonet. Fue también el espacio donde Andrea Motis y Joan Chamorro, entre otros muchos artistas, grabaron su primer disco.
Luis Pastor, Fran y Marta Espinosa, Sebas Garay y Paula Neder (Argentina), Alfonso Maya (México), Javier Maldonado (Argentina), Pablo Sciuto (Uruguay), Zejo Cortez y Chicha Morais (Perú) son algunos de los nombres que han pasado ya por "Els Acústics" hasta sumar un total de 20 conciertos. Una cifra que habla de la salud y vitalidad de esta iniciativa que se inició el verano pasado y que tiene vocación de continuidad.
Daniel Cros protagonizó uno de los conciertos de diciembre con un recital que resume la esencia de la propuesta. Sin apenas distancia física entre él y el público, avanzó material de su nuevo disco haciendo cómplice a los asistentes de su proceso creativo y recibiendo en directo las primeras reacciones a este nuevo trabajo, todavía sin título, que verá la luz este 2018.
Próximos conciertos
25/01/2018 Meïa & Constan 20h 7€
26/01/2018 Daniel Cros con Mariano Pintrinca 20h 8€
01/02/2018 Sílvia Bel (poesía) y Txell Sota (canción) 20h 8€
En este mundo actual dominado por una élite de tiburones ávidos de sangre y dinero, forjadores de un mundo autoritario, genocida, explotador y censor, Silvio nos trae desde su bloqueada isla, nuevas y viejas canciones como si hubieran sido escritas anteayer para darnos un abrazo de esperanza, esperanza, esperanza blanca, roja o negra pero con amor.
El cantautor mexicano Alejandro Santiago, vinculado con la trova contemporánea mexicana, murió el 22 de septiembre de 2026 en una clínica de Cuernavaca, Morelos, después de un prolongado periodo de hospitalización. A lo largo de más de cuatro décadas de trayectoria publicó siete discos de manera independiente y llevó sus canciones a escenarios de México, Estados Unidos, Latinoamérica y Europa.
Durante el periodo de la Unidad Popular en Chile, la efervescencia creativa dio lugar a proyectos artísticos ambiciosos. Entre ellos destaca Los Siete Estados, un ballet concebido por el coreógrafo y director del Ballet Nacional Chileno, Patricio Bunster, que reunió en un mismo espacio de experimentación al cantautor Víctor Jara, al compositor peruano Celso Garrido-Lecca, al Ballet Nacional, a la Orquesta Sinfónica de Chile y a una nómina imprescindible de la Nueva Canción Chilena y movimientos afines: Inti-Illimani, Isabel Parra, Los Blops, Patricio Castillo y el grupo cubano Manguaré.
El cantautor italo-argentino Piero falleció el miércoles 7 de octubre en Buenos Aires a los 81 años, después de más de seis décadas de trayectoria. Autor e intérprete de canciones como Mi viejo, Para el pueblo lo que es del pueblo, Que se vayan ellos y Pedro Nadie, desarrolló una obra en la que convivieron la canción popular, el compromiso social y un repertorio centrado también en la paz y la solidaridad.
Frank Delgado publica Archivos Descalcificados, un disco grabado en 2018 que reúne diez canciones que habían quedado fuera de trabajos anteriores. El álbum cuenta con arreglos y guitarras de Yibrán Rivero y funciona, según explica el propio cantautor cubano, como una recopilación lógica de composiciones pertenecientes a momentos muy distintos de su trayectoria, algunas escritas hace más de cuarenta años y otras hace más de veinte.