Es veu
(Raimon)
Allà on mires
es veu,
pertot arreu
es veu.
De les vides, totes, que negaren,
de les que brutalment trencaren,
de les que han trencat i neguen ara
naix potent aquesta nova força
que es veu,
allà on mires
es veu,
pertot arreu
es veu.
I diem que sí, que passen coses,
i vivim il·lusions de canvi,
i anem redescobrint els fets
que tan conscientment amagaren.
I es veu,
Allà on mires
es veu.
per tot arreu
es veu.
Com la mar constant de cada dia,
com del vent els camins es renoven,
com els homes són quan volen ésser,
com el sol que va rompent els núvols,
es veu,
allà on mires
es veu,
pertot arreu
es veu.
Compartit aquest mateix desig
que es fa ja passió col·lectiva,
ampla, estesa, nostra i lliure,
afirmem una possible vida
que es veu,
allà on mires
es veu,
per tot arreu
es veu.
(1986)
El trovador cubano Silvio Rodríguez abrió el 1 de septiembre en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona su nueva gira por el Estado español con un concierto de 22 canciones que fue creciendo paulatinamente hasta desembocar en una sucesión final de clásicos. A punto de cumplir 80 años, Rodríguez mostró una voz sólida, mantuvo la habitual sobriedad de sus conciertos, dejando que fueran las canciones y la poesía las que expresaran aquello que apenas necesitó explicar con palabras.
La película documental dedicada a Fito Páez propone un recorrido íntimo y en primera persona por más de cuatro décadas de vida y trayectoria artística del músico argentino. Dirigida por Matías Gueilburt y construida a partir de más de un año de seguimiento, material de archivo inédito, actuaciones y conversaciones personales, la producción se estrenará mundialmente el 3 de septiembre en Netflix.
Las plataformas digitales democratizaron el acceso a la música y multiplicaron las posibilidades de publicación para miles de artistas. Sin embargo, dos décadas después de su irrupción, el mercado parece avanzar hacia una dirección inesperada: los éxitos son cada vez más locales, los algoritmos refuerzan las fronteras culturales y, salvo los artistas mainstream, resulta cada vez más difícil descubrir en nuestros escenarios a músicos procedentes de otros países, especialmente cuando deben cruzar un océano.
El cantautor, escritor e intelectual italiano Francesco Guccini, autor de canciones fundamentales como Auschwitz, La locomotiva (La locomotora) o L’avvelenata (La envenenada), ha fallecido a los 86 años. Durante cerca de medio siglo, Guccini construyó una obra estrechamente vinculada a la memoria, la historia, el compromiso social, la literatura y una particular manera de observar las relaciones humanas y el paso del tiempo.