Novedad discográfica
El Cuarteto Karê presenta su nuevo disco «Kuña Purahei»
El Cuarteto Karê, grupo vocal originario de Rosario, Argentina, ha lanzado su nuevo disco titulado Kuña Purahei, una obra que celebra y homenajea la presencia y la contribución de las mujeres tanto como intérpretes como compositoras.
El Cuarteto Karê, grupo vocal originario de Rosario, Argentina, ha lanzado su nuevo disco titulado Kuña Purahei, una obra que celebra y homenajea la presencia y la contribución de las mujeres tanto como intérpretes como compositoras.
Portada del disco «Kuña Purahei» de Cuarteto Karê.
El disco Kuña Purahei —título que en guaraní significa "canto/voz de mujer"— cuenta con la colaboración de destacadas artistas invitadas que se suman al Cuarteto Karê, ampliando su formación tradicional a un "quinteto" en cada tema. Estas colaboraciones aportan un "color" distintivo a cada canción, resaltando la diversidad y riqueza del repertorio escogido.
El repertorio de Kuña Purahei incluye temas que abarcan una amplia gama de la música iberoamericana, ofreciendo versiones únicas y emotivas de canciones como Carnavaliando interpretada por Marta Gómez, Ríe chinito por La Paula Herrera, Maneo de Caión por Sheila Patricia, Tragaluz por Marta Solís, Amargo de caña por Ana Prada, Aurora por Katia Cardenal, Nana de chocolate y leche por Lara Bello, Darte luz por Alba Carmona, Juana Azurduy por Lula Bertoldi y María Landó por Susana Baca.
El Cuarteto Karê busca no solo resaltar la figura de la mujer como intérprete, sino también reconocer su labor como compositora. Este objetivo se evidencia en temas como Darte Luz, de Elizabeth Morris; Ríe chinito de Perotá Chingó o María Landó de Chabuca Granda; o Juana Azurduy, que celebra a la heroína de la independencia latinoamericana y popularizó Mercedes Sosa.
Desde su formación en 2010, El Cuarteto Karê ha buscado ofrecer un sonido original a través de elaborados arreglos polifónicos que ponen en primer plano la palabra y el sentimiento poético de cada canción. Conformado por cuatro voces acompañadas de una guitarra, el grupo ha interpretado una variedad de géneros, especialmente dentro de la música folklórica argentina y latinoamericana.
El grupo ha sido reconocido en diversas ocasiones por su aporte a la música y la cultura. En 2023, fueron declarados Artista destacado del año por el Consejo deliberante de la ciudad de Rosario. Además, recibieron una Mención Especial del Festival de Cosquín en 2018 y fueron elegidos como Artista destacado del Festival Mayor de Cosquín en 2020.
Martirio llevó el pasado domingo 12 de abril al Auditori de Barcelona, en el marco del Ciclo de canción de autor BarnaSants, su espectáculo Al sur del tango, una propuesta que enlaza las raíces compartidas entre Argentina y España desde una interpretación que es tanto voz como gesto y emoción.
La cantante, flautista y compositora catalana Magalí Sare presenta Descasada, un trabajo entre la investigación antropológica y la libertad musical. Sare se sitúa en una escena de mujeres altamente formadas que han redefinido la canción de autor contemporánea.
La última edición del BarnaSants, la primera dirigida por Marçal Girbau, ha reducido un 40% el número de conciertos pero ha aumentado un 33% la asistencia y la venta de entradas. Girbau, que ha valorado positivamente esta 31 edición en la rueda de prensa celebrada hoy en Barcelona, ha apostado por menos fechas, más peso artístico y producciones propias con recorrido. Y una vez más se ha reivindicado la creación del Ateneu de la Cançó.