50 aniversario
Los Folkloristas celebran sus 50 años
Con motivo de su 50 aniversario de vida artística, años en los que han difundido la música folclórica de México y América Latina, el grupo Los Folkloristas continuarán sus celebraciones con un concierto íntimo el próximo 26 de agosto en el Lunario del Auditorio Nacional de México.
Con motivo de su 50 aniversario de vida artística, años en los que han difundido la música folclórica de México y América Latina, el grupo Los Folkloristas continuarán sus celebraciones con un concierto íntimo el próximo 26 de agosto en el Lunario del Auditorio Nacional de México.
Los Folkloristas.
Notimex - Luego de su magna presentación en el Palacio de Bellas Artes, donde interpretaron su nuevo repertorio y las piezas significativas de su larga trayectoria artística, Los Folkloristas se preparan para continuar sus festejos en el foro ubicado a un costado del Auditorio Nacional.
En un comunicado, el recinto indicó que esta ocasión el programa incluye también algo del nuevo material que será parte del repertorio de una siguiente grabación del grupo, además de tocar los clásicos que no pueden faltar en sus conciertos.
Los Folkloristas es una agrupación formada por músicos mexicanos, pioneros en el país en la difusión de la música tradicional latinoamericana, tarea que nació en la Ciudad de México en 1966 con el objetivo de difundir la música folclórica y la nueva canción de México y América Latina.
Desde su fundación se ha dedicado a la investigación de las expresiones culturales y al rescate de las raíces populares de México y Latinoamérica, incorporando todo este conocimiento a su repertorio, anotó el Lunario.
En 50 años de trayectoria han participado en el grupo 49 músicos, y desde 1972 lo forman siete integrantes multi-instrumentistas, cinco hombres y dos mujeres. En sus presentaciones tocan más de 70 instrumentos de las distintas regiones de América Latina, incluyendo algunos de la época prehispánica.
Actualmente el grupo está conformado por Olga Alanís, Valeria Rojas, José Ávila, Enrique Hernández, Diego Ávila, Omar Valdez y Sergio Ordóñez.
Entre los blasones de su carrera, está el de 1973, de haber sido el primer grupo de música popular y tradicional en presentarse en el Palacio de Bellas Artes, hecho que sigue celebrándose en los aniversarios del grupo durante 45 años.
A raíz de sus conciertos la banda fundó "Discos pueblo" en 1973, primer sello independiente en México, que desde entonces se dedica a la difusión de la música folclórica y las diversas formas de la canción contemporánea de América Latina.
En 1970 abrió "La peña de los folkloristas", que durante su vida activa fue el más importante centro de enseñanza y difusión de la música latinoamericana en México.
En 2011 y 2013 recibieron el premio "Lunas del Auditorio" en la categoría de Música Tradicional Mexicana, y en el último año compartieron escenario en el Auditorio Nacional en el espectáculo 40 años, los mismos sueños, con Quilapayún, Inti-Illimani, Daniel Viglietti y Gabino Palomares.
Para 2014 publicaron repertorio alusivo al tema de la muerte y la forma en que ésta es tratada en los géneros de México y América Latina; al año siguiente el grupo fue reconocido con el Premio Nacional de Ciencias y Artes 2015, en el campo de Artes y Tradiciones Populares.
Su repertorio registrado es de poco más de 450 piezas, abarcando más de 140 géneros de México y 17 países de Latinoamérica. Dentro de sus colaboraciones en producciones discográficas destacan El Cancionero Popular, con Amparo Ochoa; Rondador Ecuatoriano, con Arturo Aguirre, y Chava Flores, tributo de sus amigos.
En 2010 participaron en la producción San Patricio, del grupo Los Chieftains feat. Ry Cooder, y dos años más tarde en Ciudadana del Mundo, de Eugenia León, realizando el arreglo (José Ávila) e interpretando los temas Latinoamérica, de Calle 13, y La Carta, de Violeta Parra.
De los artistas que han participado con el grupo en un mismo escenario se encuentran grandes personalidades de la música latinoamericana como Pablo Milanés, Óscar Chávez y Chava Flores, así como muchos artistas regionales y locales.
En 2002 montó la obra Misa Criolla, del argentino Ariel Ramírez, junto con el Coro Pro Música y el Dúo Carlos y Emiliano, llevándola a varios estados de la República Mexicana y a Girona, España, con el Coral Cantiga, en el marco del V Festival de Músicas Religiosas del Mundo.
La cantante mallorquina ofreció en el Palau de la Música de Barcelona, dentro del festival Guitar Bcn, un concierto de intensidad creciente en el que L’aigua no cansa, su nuevo disco, se convirtió en el auténtico centro del repertorio. Arropada por una banda de músicos extraordinaria, Maria del Mar Bonet volvió a demostrar que, cerca de cumplir sesenta años sobre los escenarios y los ochenta de vida, sigue instalada en un momento creativo y vocal fuera de lo común.
En Barcelona tenemos la suerte de poder disfrutar de una cada vez más numerosa comunidad de artistas argentinos que habitan la ciudad y que enriquecen nuestra vida cultural. Con pocos días de diferencia tres de ellos han presentado sus respectivos trabajos discográficos en diversos espacios: en una librería abierta a la música, en la sede de un extraordinario refugio asociativo de Sants y en el auditorio de una biblioteca histórica.
Pasión Vega presenta en concierto su nuevo disco Pasión Almodóvar con una selección de canciones que forman parte del universo cinematográfico del director manchego Pedro Almodóvar.
El veracruzano Rafa Mesa, desde 2018 en su alter ego artístico Pehuenche, se presentó en formato quinteto en Barcelona dentro de su primera gira europea que le ha llevado a Londres, Copenhague, a varios escenarios de Barcelona y finalmente Madrid.
No es fácil sobresalir entre la vorágine de propuestas que luchan por conquistar un espacio en el disputado hábitat sonoro. Muy lejos de esa competición se encuentra Azimut, el nuevo trabajo de Joan Isaac junto a Eduard Iniesta, que se instala en otro ecosistema creativo.