Novedad cinematográfica
«Soñar a toda costa» presenta a un Augusto Blanca más allá
La premier del documental Soñar a toda costa, sobre la vida y obra del trovador cubano Augusto Blanca, tuvo lugar este miércoles en la noche en el cine 23 y 12 La Habana, y dio inicio con la interpretación del antológico tema Longina, en el que fue acompañado por Vicente Feliú.
La premier del documental Soñar a toda costa, sobre la vida y obra del trovador cubano Augusto Blanca, tuvo lugar este miércoles en la noche en el cine 23 y 12 La Habana, y dio inicio con la interpretación del antológico tema Longina, en el que fue acompañado por Vicente Feliú.
Cartel del documental «Soñar a toda costa» de Carlos E. León.
ACN | Yohandra María Portelles Queve - Estuvieron presentes Fernando Rojas y Abel Acosta, Viceministros de Cultura; Roberto Smith, presidente del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC); Ramón Samada, Vicepresidente del ICAIC; Luciano Castillo, Director de la Cinemateca de Cuba; así como representativas figuras del panorama artístico de la Isla.
Soñar a toda costa, con guion y dirección de Carlos E. León, trató de reunir a varios Augusto, al trovador compositor de maravillosos y antológicos textos, el que todo el mundo conoce, pero también al pintor, al escenógrafo, al titiritero y al músico infantil, lo que impuso un reto importante, afirmó el director.
Augusto Blanca afirmó que no pretendía hacer un concierto antes de mostrar el audiovisual, sino una especie de calentamiento con algunos temas importantes para él, y contó con el acompañamiento en la guitarra de Dairon Ortega.
Compartió algunos temas como Poblina de mi casa; su musicalización del poema de Rubén Martínez Villena, Madrigal; así como sentidas interpretaciones de dos canciones dedicadas a su hijo que conmovieron al auditorio repleto de amigos.
Acompañado en el Tres por Pepe Ordás, regaló otra Poblina que escribió al regresar a su pueblo natal; y deleitó a los presentes cuando compartió escena junto a Corina Mestre.
Agradeció primero a la vida, a Carlos E. León, por dirigir el sueño y el documental; al equipo de producción del ICAIC; a los estudios Ojalá; a todos sus amigos que lo acompañaron, y en especial al pintor Jorge Pozo, fallecido recientemente; al fotógrafo Iván Soca, a la radio y la televisión cubanas.
También mencionó con especial importancia a su hijo Luis Augusto, por acompañarlo esta noche y venir desde bien lejos; y sobre todo a su esposa Rosa, con quien ha compartido más de medio siglo y que según él, es quien mueve los hilos de su vida.
La presentación de la cinta estuvo a cargo de Luciano Castillo, quien aseveró que esta se convierte en una suerte de "road movie" que sigue la ruta de Augusto, donde la tentación por la música se imponía, y sobre todo después de que el Trío Matamoros lo adoptara como mascota y lo bautizara.
Silvio Rodríguez afirma en el material: "este trovador es un gran narrador de historias y de universos"; declaraciones como esta hacen que los 52 minutos de duración pasen casi desapercibidos.
Carlos E. León afirmó que agradece en primer lugar a Augusto por sus canciones que le dieron vida a este sueño, y a su equipo, entre los que mencionó a Francisco Álvarez, director de Producción; Joaquín Soria, Asistente de Dirección; Rafael Solís, Director de Fotografía; Kenia Valdés en la Edición; y Julián Velázquez en la Corrección de Luces.
En este mundo actual dominado por una élite de tiburones ávidos de sangre y dinero, forjadores de un mundo autoritario, genocida, explotador y censor, Silvio nos trae desde su bloqueada isla, nuevas y viejas canciones como si hubieran sido escritas anteayer para darnos un abrazo de esperanza, esperanza, esperanza blanca, roja o negra pero con amor.
Durante el periodo de la Unidad Popular en Chile, la efervescencia creativa dio lugar a proyectos artísticos ambiciosos. Entre ellos destaca Los Siete Estados, un ballet concebido por el coreógrafo y director del Ballet Nacional Chileno, Patricio Bunster, que reunió en un mismo espacio de experimentación al cantautor Víctor Jara, al compositor peruano Celso Garrido-Lecca, al Ballet Nacional, a la Orquesta Sinfónica de Chile y a una nómina imprescindible de la Nueva Canción Chilena y movimientos afines: Inti-Illimani, Isabel Parra, Los Blops, Patricio Castillo y el grupo cubano Manguaré.
El cantautor italo-argentino Piero falleció el miércoles 7 de octubre en Buenos Aires a los 81 años, después de más de seis décadas de trayectoria. Autor e intérprete de canciones como Mi viejo, Para el pueblo lo que es del pueblo, Que se vayan ellos y Pedro Nadie, desarrolló una obra en la que convivieron la canción popular, el compromiso social y un repertorio centrado también en la paz y la solidaridad.
Frank Delgado publica Archivos Descalcificados, un disco grabado en 2018 que reúne diez canciones que habían quedado fuera de trabajos anteriores. El álbum cuenta con arreglos y guitarras de Yibrán Rivero y funciona, según explica el propio cantautor cubano, como una recopilación lógica de composiciones pertenecientes a momentos muy distintos de su trayectoria, algunas escritas hace más de cuarenta años y otras hace más de veinte.
El fotógrafo Maxi Vernazza publica Alguien en el mundo, un libro que reúne imágenes de Charly García tomadas entre 1998 y 2008, durante una de las etapas más intensas de su trayectoria: los años atravesados por el concepto Say No More. El volumen nace de casi dos mil fotografías, analógicas y digitales, y recorre escenarios, viajes, estudios, hoteles y momentos cotidianos del músico argentino.