21 Festival BarnaSants 2016 / XXIX Festival Folk Internacional Tradicionàrius 2016
Maria Arnal y Marcel Bagés, reinterpretando el pasado
Maria Arnal y Marcel Bagés presentaron oficialmente en concierto Verbena, su último trabajo, el pasado domingo 13 de marzo en el marco de los festivales BarnaSants y Tradicionàrius; un concierto muy esperado por la expectación creada por este dúo a poco más de un año de su primera presentación.
Maria Arnal y Marcel Bagés presentaron oficialmente en concierto Verbena, su último trabajo, el pasado domingo 13 de marzo en el marco de los festivales BarnaSants y Tradicionàrius; un concierto muy esperado por la expectación creada por este dúo a poco más de un año de su primera presentación.
Maria Arnal y Marcel Bagés.
© Xavier Pintanel
Maria Arnal.
© Xavier Pintanel
Maria Arnal y Marcel Bagés.
© Xavier Pintanel
Maria Arnal y Marcel Bagés.
© Xavier Pintanel
Marcel Bagés.
© Xavier Pintanel
Maria Arnal y Marcel Bagés.
© Xavier Pintanel
Maria Arnal y Marcel Bagés remezclan a partir de archivos y fonotecas digitalizadas de la península Ibérica. Canciones de código abierto, canciones de tradición oral. Músicas para acompañar la vida, la fiesta, el trabajo o el duelo.
En el proyecto de Maria y Marcel no se trata tanto de recuperar canciones o poemas, como de repensarlos, reinterpretarlos; materia viva que, al compartirla, se transforma. Melodías antiguas que remiten a otros tiempos pero que buscan su lugar común en nuestro presente.
Lo voz de Maria Arnal, dulce, afinada, melismática encuentra una complicidad total con la guitarra de Marcel Bagés, más destinada a crear ambientes y a envolver la voz de Maria que a armonizar las canciones; logrando una mezcla de emoción, actitud y talento que impregnó el concierto y contagió al público asistente.
En ocasiones, notas de déjà vu —las comparaciones con Sílvia Pérez Cruz y Refree son inevitables—, pero con una línea artística muy clara y diferenciada de otras propuestas, a priori similares.
La película documental dedicada a Fito Páez propone un recorrido íntimo y en primera persona por más de cuatro décadas de vida y trayectoria artística del músico argentino. Dirigida por Matías Gueilburt y construida a partir de más de un año de seguimiento, material de archivo inédito, actuaciones y conversaciones personales, la producción se estrenará mundialmente el 3 de septiembre en Netflix.
Las plataformas digitales democratizaron el acceso a la música y multiplicaron las posibilidades de publicación para miles de artistas. Sin embargo, dos décadas después de su irrupción, el mercado parece avanzar hacia una dirección inesperada: los éxitos son cada vez más locales, los algoritmos refuerzan las fronteras culturales y, salvo los artistas mainstream, resulta cada vez más difícil descubrir en nuestros escenarios a músicos procedentes de otros países, especialmente cuando deben cruzar un océano.
El cantautor, escritor e intelectual italiano Francesco Guccini, autor de canciones fundamentales como Auschwitz, La locomotiva (La locomotora) o L’avvelenata (La envenenada), ha fallecido a los 86 años. Durante cerca de medio siglo, Guccini construyó una obra estrechamente vinculada a la memoria, la historia, el compromiso social, la literatura y una particular manera de observar las relaciones humanas y el paso del tiempo.