Novedad discográfica
Neus Borrell y Miquel Joan presentan «El cos per caure»
El cos per caure es una manera de leer con voz y guitarra. Son 12 canciones que Neus Borrell y Miquel Joan han compuesto con los dedos abiertos y la lengua de aire sobre doce poemas.
El cos per caure es una manera de leer con voz y guitarra. Son 12 canciones que Neus Borrell y Miquel Joan han compuesto con los dedos abiertos y la lengua de aire sobre doce poemas.
Portada del disco «El cos per caure» de Neus Borrell y Miquel Joan.
El cos per caure (El cuerpo para caer, Microscopi 2023) es una somatización de 12 poemas: Oda del poble rural de Blai Bonet, Un pardal de Jaume Coll, Cambra de la tardor de Gabriel Ferrater, Nao me procures ali de Hilda Hilst, Ras i curt de Núria Martínez-Vernis, Cançó de bressol de Maria-Mercè Marçal, Culte, Coralí y Com un cel de Perejaume, fragmentos del libro La medium i el poeta. Una conversa astral entre Josefa Tolrà i Joan Brossa, Sotragada de Guim Valls y Dimonis de Jacint Verdaguer.
Este nuevo disco llega después de Tot dorm (2019), ocho canciones que entrelazan música y poesía. Esta vez el esqueleto del trabajo vertebra sobre la voz entregada y la guitarra golpeada. Es la música que va al poema, la cuna, y no al revés. El título viene del poema Ras i curt de Núria Martínez-Vernis, la tercera canción del disco, de la que han hecho un videoclip colaborando con la compañía de danza Lafonte con Clio Van Kerm y Laura Azuaga y la realizadora y directora del vídeo Alba Cros Pellissé.
El disco ha sido grabado en directo en el Centro de Creación Can Bonamic (Sant Esteve de Palautordera, Barcelona) con Jordi Salvadó y en Estudis Ground (Cornellà del Terri, Girona). Han colaborado Sasha Agranov en el violonchelo, Pepino Pascual en el clarinete, Anna Losantos en el fagot, Guim Valls y Taïs Stahel recitando, Bru Ferri en el teclado y Elena Terrats en los coros.
El cos per caure porque la música no tiene cuerpo, pero sin los cuerpos no es. Como el viento del fagot que vive entre los labios de quien lo escucha.
Neus Borrell (Sant Pol de Mar, Barcelona, 1993) i Miquel Joan (Lleida, 1991) publican su primer disco, Tot Dorm en 2019, este primer trabajo abre una forma de componer del dueto; buscar en la poesía una fuente de interpretación y creación musical. Con la publicación de este álbum, Neus Borrell y Miquel Joan llevaban a cabo un primer proyecto musical que incluía desde cantos tradicionales hasta poemas musicados de Anna Dodas, Jacint Verdaguer y Perejaume.
Colaboran con Núria Martínez Vernis en Veus la poesia? un recital donde ponen música y voz a Anna Dodas y Jacint Verdaguer (Festa Verdaguer a Folgueroles, Barcelona, y Festival Barcelona Poesia, en el año 2019) y a colaborar con Perejaume y Sílvia Bel en Xilema (Festival Barcelona Poesia en 2019 y Festival Alcools en la Sala Beckett de Barcelona en el año 2021).
En 2022 abren un centro de creación en una masía a los pies del Montseny (Barcelona), el Centro de Creación Can Bonamic (Sant Esteve de Palautordera, Barcelona) y es aquí donde, mientras hacen vida, componen y graban su segundo disco, El cos per caure.
En este mundo actual dominado por una élite de tiburones ávidos de sangre y dinero, forjadores de un mundo autoritario, genocida, explotador y censor, Silvio nos trae desde su bloqueada isla, nuevas y viejas canciones como si hubieran sido escritas anteayer para darnos un abrazo de esperanza, esperanza, esperanza blanca, roja o negra pero con amor.
Durante el periodo de la Unidad Popular en Chile, la efervescencia creativa dio lugar a proyectos artísticos ambiciosos. Entre ellos destaca Los Siete Estados, un ballet concebido por el coreógrafo y director del Ballet Nacional Chileno, Patricio Bunster, que reunió en un mismo espacio de experimentación al cantautor Víctor Jara, al compositor peruano Celso Garrido-Lecca, al Ballet Nacional, a la Orquesta Sinfónica de Chile y a una nómina imprescindible de la Nueva Canción Chilena y movimientos afines: Inti-Illimani, Isabel Parra, Los Blops, Patricio Castillo y el grupo cubano Manguaré.
El cantautor italo-argentino Piero falleció el miércoles 7 de octubre en Buenos Aires a los 81 años, después de más de seis décadas de trayectoria. Autor e intérprete de canciones como Mi viejo, Para el pueblo lo que es del pueblo, Que se vayan ellos y Pedro Nadie, desarrolló una obra en la que convivieron la canción popular, el compromiso social y un repertorio centrado también en la paz y la solidaridad.
Frank Delgado publica Archivos Descalcificados, un disco grabado en 2018 que reúne diez canciones que habían quedado fuera de trabajos anteriores. El álbum cuenta con arreglos y guitarras de Yibrán Rivero y funciona, según explica el propio cantautor cubano, como una recopilación lógica de composiciones pertenecientes a momentos muy distintos de su trayectoria, algunas escritas hace más de cuarenta años y otras hace más de veinte.
El fotógrafo Maxi Vernazza publica Alguien en el mundo, un libro que reúne imágenes de Charly García tomadas entre 1998 y 2008, durante una de las etapas más intensas de su trayectoria: los años atravesados por el concepto Say No More. El volumen nace de casi dos mil fotografías, analógicas y digitales, y recorre escenarios, viajes, estudios, hoteles y momentos cotidianos del músico argentino.