Novedad discográfica
Guada reivindica la tradición folclórica del norte argentino en «Cuero»
La cantante argentina Guada publica Cuero, un nuevo álbum en el que profundiza en la reivindicación de las bagualas y huaynos, géneros folclóricos del noroeste de su país.
La cantante argentina Guada publica Cuero, un nuevo álbum en el que profundiza en la reivindicación de las bagualas y huaynos, géneros folclóricos del noroeste de su país.
Portada del disco «Cuero» de Guada.
En el panorama musical actual, donde la fusión y la reinvención de géneros se convierten en el leitmotiv de numerosos artistas, el último trabajo de Guada, titulado Cuero, emerge como un proyecto que busca profundizar y reivindicar los géneros folclóricos del norte argentino: las bagualas y los huaynos. Este álbum no solo representa una adición a su discografía, que ya incluye trabajos como Terraza y Guacha, sino que también marca un punto de inflexión en su carrera, al abordar repertorios tradicionales con un enfoque contemporáneo.
Cuero se presenta como una obra que trasciende la mera interpretación musical para adentrarse en el terreno de la performance. Guada, en este proyecto, no se limita a reproducir estos géneros sino que se sumerge en ellos, explorando su esencia a través de la actualización y resignificación de un cancionero popular y, en gran medida, anónimo. El objetivo es proyectar estas expresiones culturales desde una perspectiva que entrelaza lo ritual con lo visceral, ofreciendo una experiencia que conecta al oyente no solo con las raíces musicales del norte argentino sino también con la tierra misma que ha visto nacer estas canciones.
Las bagualas y huaynos, géneros con profundos vínculos con los pueblos originarios indígenas de Argentina, han sido transmitidos de generación en generación de forma oral, configurando un rico patrimonio cultural que, sin embargo, no ha sido plenamente reivindicado dentro del espectro musical argentino. En este sentido, Cuero se inscribe en una línea de trabajo que, siguiendo los pasos de figuras como Leda Valladares, María Elena Walsh o Liliana Herrero, busca rescatar y dar nuevo significado a estas expresiones folclóricas, situándolas en el contexto contemporáneo sin despojarlas de su esencia y su poder de convocatoria.
El álbum se caracteriza por una producción que enfatiza la conexión entre el cuerpo y la música, invitando a una experiencia sensorial donde la piel misma se convierte en un vehículo de expresión y recepción. La selección de canciones y su interpretación buscan generar un clima que refleja la intensidad y el carácter ritual de las bagualas y huaynos, creando un espacio donde la música actúa como un puente entre el pasado y el presente, entre lo individual y lo colectivo.
Guada ha anunciado una extensa gira por distintas salas argentinas, donde no solo presentará las canciones de Cuero sino que también ofrecerá una retrospectiva de su carrera hasta la fecha. Estos conciertos prometen ser una manifestación del clima visceral y racial que caracteriza al cancionero de Cuero, proporcionando a los asistentes una oportunidad única de experimentar la fusión entre tradición y contemporaneidad que Guada propone.
Cuero se erige como un testimonio de la capacidad de la música para actuar como vehículo de expresión cultural, así como de la habilidad de Guada para reinterpretar y dar nueva vida a las tradiciones musicales. Este proyecto no solo es un homenaje a los géneros folclóricos del norte argentino sino también una invitación a explorar la riqueza y profundidad de estas expresiones desde una perspectiva actual y renovadora.
En este mundo actual dominado por una élite de tiburones ávidos de sangre y dinero, forjadores de un mundo autoritario, genocida, explotador y censor, Silvio nos trae desde su bloqueada isla, nuevas y viejas canciones como si hubieran sido escritas anteayer para darnos un abrazo de esperanza, esperanza, esperanza blanca, roja o negra pero con amor.
Durante el periodo de la Unidad Popular en Chile, la efervescencia creativa dio lugar a proyectos artísticos ambiciosos. Entre ellos destaca Los Siete Estados, un ballet concebido por el coreógrafo y director del Ballet Nacional Chileno, Patricio Bunster, que reunió en un mismo espacio de experimentación al cantautor Víctor Jara, al compositor peruano Celso Garrido-Lecca, al Ballet Nacional, a la Orquesta Sinfónica de Chile y a una nómina imprescindible de la Nueva Canción Chilena y movimientos afines: Inti-Illimani, Isabel Parra, Los Blops, Patricio Castillo y el grupo cubano Manguaré.
El cantautor italo-argentino Piero falleció el miércoles 7 de octubre en Buenos Aires a los 81 años, después de más de seis décadas de trayectoria. Autor e intérprete de canciones como Mi viejo, Para el pueblo lo que es del pueblo, Que se vayan ellos y Pedro Nadie, desarrolló una obra en la que convivieron la canción popular, el compromiso social y un repertorio centrado también en la paz y la solidaridad.
Frank Delgado publica Archivos Descalcificados, un disco grabado en 2018 que reúne diez canciones que habían quedado fuera de trabajos anteriores. El álbum cuenta con arreglos y guitarras de Yibrán Rivero y funciona, según explica el propio cantautor cubano, como una recopilación lógica de composiciones pertenecientes a momentos muy distintos de su trayectoria, algunas escritas hace más de cuarenta años y otras hace más de veinte.
El fotógrafo Maxi Vernazza publica Alguien en el mundo, un libro que reúne imágenes de Charly García tomadas entre 1998 y 2008, durante una de las etapas más intensas de su trayectoria: los años atravesados por el concepto Say No More. El volumen nace de casi dos mil fotografías, analógicas y digitales, y recorre escenarios, viajes, estudios, hoteles y momentos cotidianos del músico argentino.