Novedad discográfica
«Sagrado rito», el nuevo disco de Cecilia Zabala que explora el amor en todas sus formas
La guitarrista y cantautora argentina Cecilia Zabala presenta un trabajo que cruza folklore, tango, música brasileña y contemporánea, con colaboraciones internacionales y un hilo temático que recorre la maternidad, el duelo y la esperanza.
La guitarrista y cantautora argentina Cecilia Zabala presenta un trabajo que cruza folklore, tango, música brasileña y contemporánea, con colaboraciones internacionales y un hilo temático que recorre la maternidad, el duelo y la esperanza.
Portada del disco «Sagrado rito» de Cecilia Zabala.
Después de tres años de composición, maternidad y transformación personal, Cecilia Zabala presenta su nuevo álbum Sagrado rito, disponible en plataformas digitales desde hoy. Se trata del duodécimo trabajo discográfico de la guitarrista, cantante y compositora argentina, quien define este proyecto como una celebración de las distintas formas del amor. El disco reúne canciones que abordan no solo el encuentro amoroso, sino también los pequeños actos cotidianos en los que el amor se manifiesta, siempre desde una mirada profundamente femenina.
Zabala ha construido este álbum fusionando su guitarra y su voz con estilos diversos como el folklore argentino, el tango, la música popular brasileña y las sonoridades contemporáneas. Sagrado rito no es solo una muestra de su talento interpretativo, sino también un trabajo colectivo en el que han participado artistas de distintas latitudes. Entre ellos, destacan Miguel Cantilo, Teresa Parodi, Juan Falú, Javier Ruibal, la cubana Yusa, Lula Bertoldi y el pianista brasileño Luiz Simas, además de colaboraciones desde Estados Unidos con músicos como Eugene Friesen y Eugene Uman.
El disco se compone de once canciones, cada una con una historia particular. Abre con Arte poética, una nueva versión de una canción creada junto a Yusa a partir de un poema de Humberto Costantini, y que ya formó parte del proyecto Fin y principios dedicado a la memoria de la dictadura cívico-militar argentina. Le sigue Resistencia, una guarania grabada a dúo con Miguel Cantilo que homenajea tanto a la ciudad de Resistencia, en Chaco, como a la capacidad humana de enfrentar la adversidad.
El tema que da nombre al álbum, Sagrado rito, es una musicalización de unas décimas que el gaditano Javier Ruibal regaló a Zabala en una de sus visitas a Argentina. En Sólo así, Juan Falú presta su guitarra para una canción que nació como un vals brasileño y que remite a las primeras experiencias musicales de Zabala. Corazón de nuestro pueblo es un homenaje a Diego Maradona, compuesto el mismo día de su fallecimiento, con la participación especial de Lula Bertoldi.
Tu canción, grabada entre Buenos Aires y Nueva Inglaterra, muestra el trabajo de Zabala con músicos estadounidenses, mientras que Inventario, creada junto a Fernando Otero, refleja las emociones de una mudanza familiar. Tonada de los viñedos, con Teresa Parodi, evoca la tradición cuyana con un arreglo de guitarras que resalta las raíces folklóricas argentinas.
En Alba Cristal, Zabala retoma su vínculo con Quique Sinesi, su maestro y referente, mientras que Perezoso, con letra en portugués de Luiz Simas, homenajea su amor por los gatos. El disco se cierra con Pertenencias, una canción basada en un poema de Sandra Rehder que reflexiona sobre la identidad y el sentido de pertenencia.
Con veinticinco años de carrera, Zabala ha logrado consolidar una propuesta artística que la ha llevado a recorrer escenarios en América, Europa y Asia. Ha compartido escenario con artistas como Pierre Bensusan, Silvia Iriondo, Liliana Herrero, Raúl Carnota y Diego Rolón, y ha sido reconocida por su capacidad de fusionar técnica e intuición en cada uno de sus trabajos.
Sagrado rito no solo representa una nueva etapa en su carrera, sino también una declaración de amor a la vida, la música y las pequeñas cosas que nos sostienen cada día. El disco ha sido grabado en estudios de Argentina, España y Estados Unidos, con la producción técnica de César Silva.
Casi cuatro décadas después de su estreno en Ámsterdam, la cantata Dialecto de Pájaros del compositor Patricio Wang revive en Chile con una versión revisada por su autor. Una obra mística y vanguardista que regresa para cerrar un ciclo pendiente en la historia musical de Quilapayún y Patricio Wang.
El Festival BarnaSants 2026 iniciará el 27 de enero, en el Palau de la Música Catalana de Barcelona, su 31.ª edición con un concierto de homenaje al cantautor Lluís Llach, que conmemorará el 50.º aniversario de los míticos conciertos de enero de 1976. El espectáculo reproducirá, medio siglo después el repertorio original íntegro de aquellos conciertos con la participación de artistas como Manel Camp, Santi Arisa, Borja Penalba, Gemma Humet o Joan Reig, entre otros.
En el marco de las celebraciones por su 60º aniversario, la emblemática banda chilena Inti-Illimani suma una nueva colaboración de alto calibre: esta vez junto al maestro Valentín Trujillo, en un EP que reinterpreta dos de las canciones más significativas del repertorio cultural chileno: El arado, de Víctor Jara, y El pueblo unido jamás será vencido, de Sergio Ortega.
La cantante, clarinetista y compositora Carola Ortiz presenta Enllà, su quinto álbum en solitario, una obra delicada e introspectiva donde la música y la poesía se entrelazan para celebrar la transformación interior, la libertad y el ciclo de la vida.
El cantautor asturiano Víctor Manuel inaugura etapa con Altafonte y presenta un álbum producido por David San José, formado por composiciones que abordan el amor, la esperanza y la identidad personal en un tiempo marcado por la incertidumbre.