Novedad discográfica
«Troilo Compositor», el homenaje de catorce bandoneonistas al maestro del tango
La magnitud de Aníbal "Pichuco" Troilo como compositor se pone de relieve a partir de 14 de sus canciones interpretadas por otros tantos maestros del instrumento en el disco Troilo Compositor.
La magnitud de Aníbal "Pichuco" Troilo como compositor se pone de relieve a partir de 14 de sus canciones interpretadas por otros tantos maestros del instrumento en el disco Troilo Compositor.
Portada del disco «Troilo Compositor».
Al morir Aníbal Troilo en 1975, su esposa Zita le regaló un bandoneón doble A al maestro Raúl Garello, quien luego de 30 años lo donó a la Academia Nacional del Tango.
A comienzos de 2011, Gabriel Soria decidió plasmar su idea de grabar solos de bandoneón con el fueye de Pichuco —nombre por el que se conocía a Aníbal Troilo— y comenzó a producir este disco de manera independiente para su sello Río de la Plata.
El luthier Carlos Ferrío reparó el bandoneón, lo afinó y además realizó todo el mantenimiento del mismo durante las grabaciones.
Convocó a cada uno de los maestros que eligieron una obra de las 61 que compuso Troilo y realizaron un arreglo original especialmente para esta grabación.
El resultado deja el testimonio de tres generaciones de bandoneonistas. Cada uno interpretó a Troilo como compositor en obras muy diversas, muchas de ellas con letra como Barrio de tango y otras puramente instrumentales como Milonguero triste.
El orden de las obras interpretadas en el disco es cronológico de acuerdo a su fecha de composición, de modo tal que a Alberto Garalda le toca abrir con Medianoche, primer tango de Troilo, fechado en 1933 y que nunca registró con su orquesta; Ernesto Franco ejecuta Toda mi vida (1941); Julio Pane brilla con su arreglo de Pa' que bailen los muchachos (1942) y Víctor Lavallén es un habitante de ese Barrio de tango (1942).
Walter Ríos estremece desde Garúa (1943), Daniel Binelli recupera los encantos de María (1945), Juan Carlos Caviello arremete con el vals Romance de barrio (1947) y Raúl Garello late al ritmo de Sur (1948).
Seis décadas después de haber concebido un mágico arreglo para Che bandoneón (1949) Leopoldo Federico lo encarna como solamente él puede hacerlo, Ernesto Baffa solloza un Responso (1951) por Troilo y por Manzi, a la vez que Roberto Álvarez tributa A Pedro Maffia (1954) y Osvaldo “Marinero” Montes saluda, desde sus flamantes 79 años, A la guardia nueva (1955).
El cierre del impecable registro reúne a La última curda (1956) narrada por Néstor Marconi y a Milonguero triste (1965) en las manos de Pascual “Cholo” Mamone.
El disco fue grabado entre febrero y junio de 2012 en los estudios Ion, por Jorge “Portugués” Da Silva como técnico de sonido y mezcla.
Acompañando las jornadas estuvo José Soler, legendario técnico de grabación de la empresa Odeón, quien le registró en 1958 la versión de Quejas de bandoneón a la orquesta de Troilo.
Troilo compositor es solo la primera parte de un proyecto homenaje al que fuera el bandoneón mayor de Buenos Aires, que culminará en 2014 cuando se celebre el centenario del músico, y que incluye un documental sobre el proceso de grabación del material y un libro.
Pasión Vega presenta en concierto su nuevo disco Pasión Almodóvar con una selección de canciones que forman parte del universo cinematográfico del director manchego Pedro Almodóvar.
Abril de 2026. Una visita a Cuenca. La ciudad alta parece casi inalcanzable pero se va abriendo al paso del caminante y se descubre a pinceladas, se avanza lentamente con atención a los detalles, te va envolviendo su generosa ofrenda de ocres, una esencia dulce de calles antiguas, escenario de historias de vida que fueron y van arriba y abajo. Cuenca, refugio de miradas eternas que en sus horizontes van quedando guardadas, también en nuestra memoria. Cuenca, la de la piel quebrada por hoces y ríos, la que celebró en el siglo XX su poeta Federico Muelas, la que envejece y revive en el XXI y cada día.
No es fácil sobresalir entre la vorágine de propuestas que luchan por conquistar un espacio en el disputado hábitat sonoro. Muy lejos de esa competición se encuentra Azimut, el nuevo trabajo de Joan Isaac junto a Eduard Iniesta, que se instala en otro ecosistema creativo.
El nuevo libro Mig segle vora el drac. Una història del grup Falsterbo de Miquel-Lluís Muntané reconstruye más de medio siglo de trayectoria de Falsterbo, uno de los grupos fundamentales —y el más longevo— de la Nova Cançó, y, a través de su historia, recupera una parte esencial de la memoria musical y social de Cataluña.
La cantautora de Tortosa repasa el significado de su nuevo triple álbum, explica el simbolismo de Groenlàndia, reivindica el papel del BarnaSants en su trayectoria y recuerda el concierto con el que clausuró la 31ª edición del festival junto a la Banda de Música de La Sénia.