Novedad discográfica
Hugo Arán lanza «Ar», su cuarto disco
El músico y compositor barcelonés Hugo Arán ha presentado su cuarto disco, Ar, una obra que refleja la profunda influencia de la música brasileña y destaca en las colaboraciones con diversos artistas.
El músico y compositor barcelonés Hugo Arán ha presentado su cuarto disco, Ar, una obra que refleja la profunda influencia de la música brasileña y destaca en las colaboraciones con diversos artistas.
Portada del disco «Ar» de Hugo Arán.
Brasil ha sido siempre un país de parcerías entre creadores, donde dos artistas se ponen a las órdenes de una obra en común. Compositores y letristas remando en una misma dirección para hacer una nueva canción. Esa estela sigue Hugo Arán en su cuarto disco Ar, una colección de temas nuevos con aires muy brasileños, en la que el compositor salta fuera de sí mismo para cantar también las palabras de otros.
Ar destaca así por su diversidad cultural y musical, integrando voces y letras de reconocidos artistas como Vinicius Cantuária, Ceumar, Leo Minax y Thiago Amud. Además, cuenta con la producción y arreglos de Pablo Acevedo, quien aporta un diseño sonoro innovador y alejado de la canción de autor tradicional.
Ar es una colección de temas que, aunque nuevos, están impregnados de la rica tradición de las percusiones y ritmos de Brasil. Las canciones incluyen letras tanto en español como en portugués, y participan músicos de diferentes partes del Atlántico, creando así un mosaico que celebra la afinidad musical iberoamericana.
Hugo Arán, nacido en Barcelona en 1980, ha demostrado a lo largo de su carrera una fuerte atracción por la música brasileña, influencia que se deja notar en muchas de sus composiciones. En 2014, tras un viaje a América Latina, grabó su primer disco Anuario bajo la producción del chileno Carlos Narea, una obra concebida entre España y Brasil. De regreso a Barcelona, Arán se embarcó en su primer proyecto como autor y productor, Memoria Muscular (2017), en el que contó con la colaboración de artistas como El Kanka, Ana Rossi y Márcio Faraco, uno de sus grandes referentes.
En 2021, tras varios viajes por el continente americano, Arán presentó Extinciones y sus causas, un extenso trabajo que contó con la participación de más de 20 músicos de la escena del jazz de Barcelona. Este álbum consolidó su estilo y su capacidad para fusionar diversas influencias musicales en una obra coherente y rica en matices.
Con Ar, Hugo Arán continúa explorando y expandiendo los límites de su música. El disco no solo es un espectáculo de canciones, sino también un reflejo de la colaboración y la interconexión entre artistas de diferentes culturas. El trabajo de Arán, Acevedo y los artistas invitados en este proyecto destaca por su capacidad de experimentar y arriesgarse, creando un sonido fresco y único.
El cantautor chileno Nano Stern vuelve a Europa con Inventemos un país, una gira en la que presentará en el festival BarnaSants el disco grabado en homenaje a Víctor Jara y ofrecerá un repaso por las canciones más emblemáticas de su repertorio, junto a un homenaje a los grandes referentes de la canción popular chilena como Violeta Parra, Patricio Manns y el propio Jara.
La trigésima edición del festival BarnaSants se despide este fin de semana con tres conciertos de Nano Stern, Marta Gómez y Borja Penalba en Cotxeres de Sants, marcando además la última edición bajo la dirección de Pere Camps.
El nuevo disco de Las Migas, titulado Flamencas, representa una vuelta vibrante al flamenco más tradicional desde una perspectiva contemporánea, empoderada y femenina, con colaboraciones destacadas y una propuesta visual renovada.
El Ayuntamiento de la ciudad española de Valladolid ha reconocido la trayectoria de Joaquín Díaz en la investigación, preservación y difusión de la cultura tradicional, en un emotivo homenaje celebrado hoy en el Salón de Recepciones del Consistorio.
El reconocido cantautor argentino Abel Pintos presenta Gracias a la vida, un EP de versiones que dialogan con la memoria sentimental del continente. Con interpretaciones personales de obras icónicas, Abel Pintos revisita canciones que marcaron su historia musical y emocional.