Espectáculo literario y musical que homenajea a Gloria Fuertes en el centenario de su nacimiento.

Con una cuidada puesta en escena y notables dosis de interpretación, los versos de la genial poeta madrileña reviven en la voz potente y moldeada de Sílvia Comes, que canta en compañía de un trío instrumental excepcional: Maurici Villavecchia al piano, Dick Them al bajo y Fani Fortet en las percusiones.

Comes recibió el Premio BarnaSants al mejor concierto en su edición de 2013 por este espectáculo y el Premio Bianca De Aponte International 2015.

Detrás de un dúo de guitarras y dos voces, Jo Jet i Maria Ribot exprimen todos los recursos.

Llevarán el proyecto Lliure o descansar (Libre o descansar): un cuestionamiento a cómo nos tomamos el día a día. Se destaca de ellos su capacidad para atraer el interés del público y de implicarlo en el espectáculo.

El proyecto fue creado por Jo Jet (Jordi Jet Sierra Moralest) en 2010 y en 2013 iniciaron un crowdfounding para el primer disco, Viatges i flors (Viajes y flores). El dúo se autogestiona completamente.

.

Una de las cantantes más recordadas de los años 70 del panorama catalán es sin duda Núria Feliu. La cantante comenzó como actriz y seguidamente se estrenó en el canto con la música popular catalana y músicas bailables. También popularizó estándares de jazz y puede presumir de una discografía extensa.

En este concierto, amigos suyos homenajearán la fructífera carrera de la artista del barrio de Sants que había sido compañera profesional de los pianistas Tete Montoliu y Lucky Guri.

.

Uno de los grandes referentes de la canción de autor, el reconocido uruguayo Daniel Viglietti, abordará en este segundo concierto del BarnaSants en la Nova Jazz Cava de Terrassa una de sus aportaciones fundamentales los poemas musicados.

Cantará a los poetas que lo han inspirado musicalmente con especial relevancia de Mario Benedetti. También repasará sus composiciones más conocidas, algunas de las cuales se han convertido con himnos de lucha social.

.

El Premio Barnasants a la trayectoria artística se entrega este año a Isabel Parra, hija de Violeta Parra y una de las principales representantes de la Nueva Canción Chilena. Cantautora e intérprete, Parra es principal responsable de la difusión del legado de su madre a través de la Fundación Violeta Parra. Además, su trayectoria habla por sí sola y tiene una fructífera discografía que incluye más de una veintena de discos como solista a los que hay que sumar los que publicó junto a su hermano, Ángel Parra —recientemente desaparecido— así como los álbumes con los que ha colaborado con otros artistas.

Natalia Lafourcade acaba de estrenar un sencillo con una versión de Qué he sacado con quererte de la cantante y compositora chilena Violeta Parra. Se trata del primer avance de Musas, un álbum tributo dedicado a compositores o intérpretes como Mercedes Sosa, Agustín Lara, Simón Díaz y Chavela Vargas, que será estrenado el próximo 5 de mayo.

Según Rycardo Moreno, "El libro de los abrazos estaba impregnado de música y tan sólo había que descifrarla" y se puso a trabajar para conseguir una forma narrativa: "la composición de aGaleano toma la estructura de inicio, desarrollo y desenlace, se divide en tres bloques de aproximadamente veinte minutos donde la música enlaza un relato con otro de manera muy natural".

 

El resultado son 12 composiciones de literatura en prosa con flamenco de vanguardia a partir de diez relatos de Eduardo Galeano.

Memoria del viento es el disco con el que Victoria Birchner da comienzo a una nueva etapa en su carrera artística, reúne canciones inéditas, como la del gran armonicista rosarino Franco Luciani junto a la poesía de Alejandro Szwarcman que da nombre al material, y otras de reconocidos autores, tendiendo así un puente entre las nuevas generaciones de creadores y aquellos compositores ya instalados en el cancionero popular argentino.

 

El disco, editado por Acqua Records, cuenta con la producción artística de la cantante junto a Franco Luciani; fue grabado entre diciembre de 2015 y mayo de 2016 en las ciudades de Rosario y Buenos Aires y el trabajo de mezcla y masterización estuvo a cargo del reconocido Jorge "Portugués" Da Silva junto a Osvel Costa.

Ese mortal llamado Morazán cuenta con doce composiciones que son interpretadas por Guillermo Anderson, y que fueron compuestas para una obra homónima, un espectáculo escénico presentado en 1992 en el Teatro Nacional Manuel Bonilla de Tegucigalpa (Honduras) y en el Centro Cultural Sampedrano.

 

En aquella época Guillermo consideró que la grabación era de baja calidad. Su visión era producirlo con las nuevas tecnologías y volver a relanzarlo, pero no lo pudo cumplir antes de fallecer.

Este último concierto del festival BarnaSants, que como cada año coincide con el día de la República, cerrará una edición que comenzó el pasado 27 de enero y que ha programado más de 120 conciertos repartidos a lo largo de casi tres meses, conmemorando el centenario de la revolución Bolchevique (centrándose en la figura de Alexandra Kolontai) y los 100 años del nacimiento de la cantautora chilena Violeta Parra.