Télam - "No tengo dudas en afirmar que este es un disco netamente de folclore porque, más allá de todo, yo soy folclorista”, subrayó Luciano Pereyra en una entrevista con Télam.

 

El vocalista, que fue consagración en el Festival de Cosquín de 2000, especificó que “en cada una de mis presentaciones y junto a las baladas o a los toques pop, siempre canto una chacarera, una zamba, un huayno, géneros que son los que me hicieron nacer artísticamente".

Télam - Esta nueva propuesta de uno de los creadores del tropicalismo de la Música Popular Brasileña (MPB) está considerado por Gilberto Gil como una celebración de 50 años de música propia, a 70 de haber nacido.

 

En el concierto porteño, Gil estará acompañado por su hijo Bem en guitarra y celebridades como el maestro Jaques Morelenbaum en el violoncelo (director musical de la banda de Caetano Veloso durante años), el violinista francés Nicolas Krassik y Gustavo di Dalva en percusión.

Alberto Podestá (San Juan, Argentina 1924), con 71 años de carrera artística y uno de los más grandes y reconocidos cantores de tangos a lo largo de todas las últimas décadas vuelve luego de quince años a grabar un disco en estudio, Alta gama.

 

Esta cita única e irrepetible es en conjunto con el destacado trío de guitarras jóvenes Las Bordonas. Ambos, han recreado en este álbum, populares obras del género tanguero y campero que le han dado forma, con este encuentro, a creaciones magistrales de la mano del aclamado estilo inconfundible de Podestá, con la osada claridad musical del grupo Las Bordonas.

Télam - Durante el tour, que recorrerá Capital Federal, La Plata, Rosario, Córdoba, Mendoza y Bahía Blanca, Ismael Serrano presentará su octavo disco de estudio Todo empieza y todo acaba en ti, material que el cantautor definió como “un nuevo comienzo” en materia musical.

 

Es que en el álbum confluyen todas las señas de identidad que el músico reconoce como suyas: desde las diferentes corrientes de canción de autor en castellano, hasta la obra de músicos anglosajones, pasando por todo el universo de la rica variedad musical existente en Latinoamérica.

Télam - El unipersonal, que prescinde la obra musical del autor de El arriero, La flecha, Los ejes de mi carreta, Le tengo rabia al silencio y Piedra y camino, por citar unas pocas de sus gemas, se presenta los domingos a las 20 en la sala Raúl González Tuñón del Centro Cultural Cooperación (Corrientes 1543, Capital).

Télam - "No es un grupo de músicos de jazz parodiando a un grupo de folclore sino todo lo contrario: se trata de artistas de distinta extracción que se expresan con honestidad buscando los puntos en común entre el folclore y estas otras músicas", advirtió Fernando Tarrés en diálogo con Télam.

 

"Ese punto de encuentro no es necesariamente lingüístico, sino que se expresa, por ejemplo, en la libertad rítmica, la organicidad, el lirismo melódico, lo visceral del sentimiento, la austeridad poética, según sea en cada caso", aclaró.

La II edición del Festival Sonamos Latinoamérica muestra desde ayer martes y hasta el próximo domingo lo mejor del repertorio de varias agrupaciones y solistas latinoamericanos en los espacios del Teatro Nacional, del Teatro Teresa Carreño y de la Universidad Experimental de las Artes (Unearte).

 

El evento, que servirá como vehículo para la promoción y difusión la cultura entre los pueblos suramericanos, incluirá desde talleres académicos sobre el estudio de los diferentes sonidos musicales tradicionales hasta conciertos que mostrarán los diferentes ritmos de los países participantes: Bolivia, Argentina, Uruguay, Colombia, Chile y Venezuela.

Desde Buenos Aires como punto de partida musical el trío Vamoarriba conjuga el folclore de las distintas regiones de Argentina y le pone un abrigo poético al asfalto gris.

 

Sin impostaciones ni artificios, con un lenguaje nutrido de diversas experiencias musicales y una formación académico-popular, el grupo utiliza como vehículo, canciones, candombes, valsecitos y chamamés.

 

Obras de su propia factoría donde el río es una nota más que cuela por la música.

En Grito en el cielo, Leda Valladares tuvo dos colaboradores imprescindibles, Liliana Herrero y Fito Páez, quien financió y editó los discos y además abrió las convocatorias a todos sus colegas rockeros como Charly García, León Gieco, Luis Alberto Spinetta, Gustavo Cerati, Pedro Aznar y Fabiana Cantilo, entre otros.

Télam - Leda Valladares, que en la década del 50 conformó dúo con María Elena Walsh y que trajo a las ciudades el ancestral canto con caja, la baguala y la vidala como un tesoro propio aunque desconocido, será despedida con un responso íntimo mañana a las 11 en el Panteón de Sadaic del Cementerio de La Chacarita.

 

Formada en la cultura letrada y criada entre las sonoridades de tradición europea, la tucumana Leda Valladares abrazó el legado oral y muchas veces anónimo de la música andina y, a partir de ese compromiso y más allá de otros méritos, dejó un enorme trabajo como recopiladora en el que abrevan los artistas de este tiempo.