Cose di Amílcare 2016
Joan Isaac en Tinta Roja
La sala Tinta Roja de Barcelona fue el pasado día 11 de Noviembre el escenario donde la canción de autor italiana, catalana y universal convergieron en una sola voz, la de Joan Isaac. El artista estuvo acompañado al piano por Conrad Setó en un concierto que representaba la apertura de la nueva temporada de Cose di Amilcare en Barcelona. El cantautor catalán demostró su vinculación artística y sentimental con Italia a través de sus Joies italianes i altres meravelles. Ofreció al público una segunda parte en la que interpretó algunas de sus canciones más emblemáticas y una pequeña muestra de lo que será su próximo disco.
La sala Tinta Roja de Barcelona fue el pasado día 11 de Noviembre el escenario donde la canción de autor italiana, catalana y universal convergieron en una sola voz, la de Joan Isaac. El artista estuvo acompañado al piano por Conrad Setó en un concierto que representaba la apertura de la nueva temporada de Cose di Amilcare en Barcelona. El cantautor catalán demostró su vinculación artística y sentimental con Italia a través de sus Joies italianes i altres meravelles. Ofreció al público una segunda parte en la que interpretó algunas de sus canciones más emblemáticas y una pequeña muestra de lo que será su próximo disco.
Joan Isaac en el Tinta Roja de Barcelona.
© José Luis Martínez
Joan Isaac y Sílvia Comes cantan «Gent senzilla».
© José Luis Martínez
Joan Isaac acompañado al piano por Conrad Setó
© José Luis Martínez
El disco Joies italianes i altres meravelles fue publicado en Diciembre de 2015 y presentado por primera vez en el Teatre Joventut de L'Hospitalet de Llobregat el día 14 de abril de 2016, dentro del festival Barnasants. Para mí fue muy importante estar presente en aquel concierto y poder relatarlo en Cancioneros. Fue un recital grandioso y único en el que se reunieron destacados artistas para acompañar a Joan Isaac en un gran homenaje a la canción de autor italiana, y su vez, a la canción de autor universal.
En estos días he podido asistir a un nuevo concierto de Joan Isaac, en un formato completamente distinto, un espectáculo intimista que se desarrollaba en un ambiente muy especial, el que aportaba la originalidad de la sala Tinta Roja, un pequeño escenario de clima cálido y teatral en el Poble Sec de Barcelona. El concierto estaba organizado por Cose di Amilcare con la colaboración, entre otros, del Istituto Italiano di Cultura de Barcelona y del Premio Tenco de Sanremo, estando la presentación a cargo de Steven Forti, que calificó a Joan Isaac como uno de los grandes maestros de la canción en catalán, y simbolizó el concierto de esa noche como si de un puente cultural se tratara, que se tiende de un lado a otro del Mediterráneo, donde la canción catalana se encuentra con la canción italiana.
El recital dio comienzo con un homenaje en memoria de Leonard Cohen, cuyo fallecimiento se había conocido esa misma mañana. Así la noche se abrió con la melodía del Hallelujah, del poeta canadiense, interpretada por Conrad Setó al piano y coreada por Joan Isaac y por el público presente, iniciativa que volvería a repetirse posteriormente, al finalizar el acto.
El concierto se inició con las joyas italianas propiamente dichas, Ferragosto (Samuele Bersani), Modí (Vinicio Capossela) y Via del Campo (Fabrizio De Andrè). Tras ellas recordó con especial cariño a Luis Eduardo Aute, del que comentó que en estos momentos necesitaba, no dos o tres, sino muchos más segundos de ternura, y con esta dedicatoria entonó Atenes en flames. Después llegarían dos canciones imprescindibles, dedicadas a autores del continente americano, Petita serenata diürna (Silvio Rodríguez) y Torno al sud (Pino Solanas y Ástor Piazzolla), y entre ellas, D’amor no en parlem mai més (Ivano Fossati). Interpretó en catalán e italiano su Cala la nit a San Remo, y volvió a cruzar el océano con Gent senzilla (Vinicius de Moraes y Chico Buarque), que fue cantada en forma de dueto, tal y como aparece en el disco, en compañía de la cantautora Sílvia Comes.
Durante la segunda parte del espectáculo, Joan Isaac, nos brindó algunas de sus joyas propias, canciones emblemáticas que forman parte de su repertorio y que representan diversas etapas de su vida y de su carrera artística. Comenzó esta sesión con Gràcies, vida, gràcies, para mí esencial, que fue publicada por primera vez en el año 2000, en su disco: De vacances. Tras ella dos temas de Em declaro innocent: Quatre llunes y Si a l’altre món. Después vendrían Alícia i el mirall, M’agradaria tant y Manfred. Y como no podía ser de otra manera, llegó su canción más simbólica, con un “Només vull dir una cosa…fa pocs dies es van cumplir quaranta anys d’aquesta cançó”, y acompañado por el piano del maestro Conrad Setó, cantó la canción que es su seña de identidad: A Margalida. Para terminar la noche, el artista nos regaló una de sus nuevas canciones, T’ho juro per Déu, aún no publicada y que formará parte de su nuevo proyecto, que está en fase de preparación y llevará por nombre Manual D’amor, donde todos los temas tendrán el amor como protagonista, amor a las personas, a los paisajes, a los sueños, a la utopía…
Hay discos que no necesitan levantar la voz. Azimut es uno de ellos. Joan Isaac presenta un trabajo hecho desde la contención, desde ese lugar donde la canción deja de ser ornamento para convertirse en algo casi necesario. Un disco minimalista, preciosista, trabajado con una delicadeza profundamente orgánica. Como todo en Isaac, un acto de fe.
Tras la publicación del disco Tinc una casa al mar, Joan Isaac vuelve a editar un nuevo trabajo: Azimut, en el que se encuentra acompañado por el músico y compositor Eduard Iniesta. Durante 2023 fue publicada una recopilación antológica de la obra del artista, compuesta por veinticinco cedés, como parte de la conmemoración de sus cincuenta años de oficio y 70 de vida, que culminó con un gran concierto en El Palau de la Música catalana y la edición de Joan Isaac al Palau en 2024. Azimut es su más reciente creación, una obra protagonizada por unos textos profundamente poéticos, vestidos fundamentalmente por voz y cuerdas.
El cantautor brasileño Chico Buarque ha viajado a La Habana invitado por Silvio Rodríguez, en una visita que combina un gesto de solidaridad con la grabación conjunta de Sueño con serpientes. El encuentro refuerza la relación entre dos figuras centrales de la canción latinoamericana.
El músico chileno Rodrigo Gallardo y el colectivo argentino Tremor presentan su propuesta conjunta en el Europa Tour 2026, un recorrido que consolida el diálogo entre tradición andina y electrónica contemporánea en distintos escenarios del continente.
Martirio llevó el pasado domingo 12 de abril al Auditori de Barcelona, en el marco del Ciclo de canción de autor BarnaSants, su espectáculo Al sur del tango, una propuesta que enlaza las raíces compartidas entre Argentina y España desde una interpretación que es tanto voz como gesto y emoción.